תיאור
במסלול העצום והעשיר של אנרי מאטיס, היצירה שכותרתה "זר פרחים בשוקולד", שנוצרה בשנת 1902, תופסת מקום מוזר ומרתק. שמן זה על בד, בממדים צנועים יחסית (44x60 ס"מ), הוא השתקפות עדינה של המעבר הסגנוני של הסופר בדרכו לפאוויזם.
מאטיס, הידוע בשימוש בצבע הנועז שלו ונקודת מבט המאתגרת מוסכמות מסורתיות, מציגה כאן זר פרחים עם לוח צבעוני קלוש באופן יוצא דופן בהשוואה ליצירותיו הידועות ביותר. הציור הוא, במובן מסוים, התבוננות פנימית כרומטית, בה גווני חום וטרקוטה שולטים בקומפוזיציה, מנוגדים באופן מפוכח ועדיף עם היצירות התוססות והפועלות שיאפיינו את הקריירה האחורית שלהם.
הזר מורכב מפרחים המציגים תצוגה מבוקרת של צבעים; גוונים ורדים ואדמדמים קיימים, אך נשלטים על ידי ניואנסים שוקולד שנראים כעוברים את הסצינה באווירה כמעט מלנכולית. אין דמויות אנושיות בקומפוזיציה, הנמצאת תכופה בטבע מתים. הפרחים עולים חגיגיים ושקטים, כמו ישויות אוטונומיות המתעוררות באגרטל הפשוט שמכיל אותן.
סידור האלמנטים על הבד הוא מפוכח אך יעיל; איזון הטיפול במיקום הפרחים מנחה את מבטו של הצופה בעדינות מקצה לקצה לקצה. מכת המברשת של מאטיס ביצירה זו כלולה יותר מאשר בשלבים מאוחרים יותר, מה שמרמז על כבוד ומדיטציה על הצורה והצבע שחווה באותה תקופה בקריירה שלו.
הכותרת עצמה, "זר פרחים בשוקולד", רומזת על משחק מילים כרומטי שמאטיס משתמש בהן כדי לתאר את הטון השולט ביצירה. זה משמעותי במיוחד לציין כיצד הרקע החום הכהה משפר את חיות הפרחים, טכניקה שמאטיס היה מנצל במידה רבה יותר בעבודותיו העתידיות.
למרות שעבודה זו אינה מגיעה לדינמיות הכרומטית שבאמצעותה ידוע יותר מאטיס, ניכר כי "זר פרחים בשוקולד" משתתף בתהליך ההתבגרות של סגנון האמן. בדיוק עם שחר המאה העשרים, מאטיס ספג השפעות שונות והפלגה באמצעות טכניקות ופלטות שונות, אשר באה לידי ביטוי בבירור בהרכב זה.
תמונה זו עומדת לא רק כייצוג של פרחים באגרטל, אלא כעדות למחקר העמוק והקפדני של הצבע והצורה שמאטיס התחייבה. בניתוח רחב יותר, נוכל למקם את העבודה הזו כקטע מעבר, גשר בין ההתעניינות המוקדמת שלה בפוסטפרסיוניזם לבין האקספרסיוניזם הצבעוני הנועז של הפאוויזם. הפשטות לכאורה של היצירה מכילה מורכבות שמשופרת רק לראות אותה בהקשר של ההתפתחות האמנותית של מאטיס.
הציור "זר פרחים בשוקולד" מאת אנרי מאטיס, למרות שהוא פחות מפורסם, הופך לדוגמא מוחשית למחקר הקפדני והטרנספורמטיבי של אחד המורים לאמנות מודרנית, ומודה שלב של התבוננות פנימית וניסויים שהוא חיוני להבנת האבולוציה מהסגנון הבלתי ניתן לטעות שלו.