תיאור
בשנת 1922, אנרי מאטיס, אחד האמנים הבולטים של המאה העשרים, נותן לנו את היצירה שכותרתו "עירום בטורבן". ציור זה, בעל מידות צנועות יחסית - 44 x 60 ס"מ - משקף את הכישרון המפואר של מאטיס כדי להפוך סצנה פשוטה לכאורה לחקירה עשירה ומורכבת של צבע, צורה וקו.
תוך התבוננות ביצירה, הדבר הראשון שמושך את תשומת ליבנו הוא, כפי שמרמז על הכותרת שלה, דמות נשית עירומה, הנשלטת על ידי נוכחות של טורבן מלכותי. השימוש בטורבן לא רק מוסיף אלמנט של אקזוטיות ומיסטיקה מזרחית לדמות, אלא גם משמש כקטע מרכזי של הקומפוזיציה המנחה את מבטו של הצופה. לעיוות הדמות מוצגת שלווה וטבעיות המאתגרת את המוסכמות המסורתיות של אותה תקופה.
מאטיס, הידוע בשימוש בצבעו הנועז וביכולתו לפשט צורות מבלי לאבד את מהותו, מיישם פלטה כרומטית תוססת והרמונית. הצבעים המשמשים ב"עירום בסיור "כוללים גווני ירוק, ורדים וכחול, המופצים באופן שיוצר תחושה של איזון ורוגע. עורו של הדמות העירומה מיוצג על ידי פריסה של גוונים חמים המנוגדים בעדינות לצבעים הקרים של התחתית, ויוצרים מתח עדין המשפר את השלושה ממדיות הגוף.
מאפיין אופייני ביצירתו של מאטיס הוא המיומנות שלו לתפוס את מהות הנושאים שלו באמצעות צורות מפושטות וקווי נוזלים, ו"עירום בסיור "הוא דוגמה מצוינת לטכניקה זו. הנתון מתוחם בכלכלה תקשורתית שאינה נשארת פירוט לייצוג, אלא תורמת לתחושת תנועה ולחיים. העקומות הרכות והקווי המתאר הבולטים של הדמות הנשית הם מעוררים וחושניים, ושזורים זה בזה בהרמוניה בסביבה הסובבת.
הרקע של הצבע הוא משמעותי באותה מידה, המורכב מבלוקי צבע שאינם מבקשים לשכפל נאמנה את הטבע, אלא פועלים להשלמה ולהדגיש את הדמות העיקרית. גישה זו אופיינית לסגנון Fauvista שמאטיס עזר להתפתח, כאשר המציאות האובייקטיבית חשובה פחות מחקירת הרושם הרגשי והוויזואלי של צבע וצורה.
ההתעניינות של מאטיס באמנות ותרבות מזרחית ידועה היטב; אטרקציה זו ניכרת בטורבן המפורט המעטר את ראש הדגם. על ידי שילוב של אלמנטים אלה, מאטיס לא רק מחווה תרבות מגוונת ועשירה, אלא גם מצביע על כוונתו לחקור ולהטמיע השפעות אמנותיות שונות בשפתו הוויזואלית שלו.
"Nu Aux Bohommes" צריך לא רק לראות רק יצירה של משיכה אסתטית מדהימה, אלא גם כאמירה מרתקת על הקשר בין הדמות האנושית להקשר התרבותי שלה. היכולת של מאטיס למזג את האקזוטיות עם היכרות, כמו גם את הרגישות שלה לשימוש סמלי בצבע ובצורה, מעלה יצירה זו לרמה של עניין אמנותי עמוק. זהו עדות לרוח החדשנית של אנרי מאטיס והחיפוש התמידי שלה אחר צורות ביטוי ויופי חדשות.