תיאור
הציור "הסגלגל הלבן" משנת 1919, שנוצר על ידי ווסילי קנדינסקי, הוא יצירה שמכסה את החידושים האסתטיים והקונספטואליים שהאמן הרוסי חקר במהלך הקריירה שלו. עבודה זו רשומה במסגרת האקספרסיוניזם המופשט, תנועה שקנדינסקי לא רק עזרה בהגדרת, אלא גם הובילה לביטוי המרבי שלה. ב"סגלגל לבן ", הצורה הסגלגלה מוקמתה כמוקד של קומפוזיציה דינאמית בה הצבע והצורה מנוסחים בדיאלוג חזותי שמזמין התבוננות.
הרכב היצירה מופשט בעיקרו, המאופיין בקרן של גוונים חמים המעבירים מכתום לצהוב ויוצרים אווירה זוהרת. רקע זה מדגיש את הסגלגל הלבן המרכזי, שנראה שהוא צף ומושך את מבטו של הצופה. קנדינסקי חקר לעתים קרובות את מערכות היחסים בין צבע לרגש, ובעבודה זו ניתן להיתפס באינטראקציה זו בצורה מוחשית. השימוש בלבן לא רק פועל כמרחב ריק, אלא גם מייצג אפשרות ופוטנציאל, סמל לתחילת החדש לאחר סיבובי מלחמת העולם הראשונה, המשקף את ההקשר ההיסטורי שלו.
האלמנטים בתוך הצבע מסודרים כך שאנרגיה חזותית מרגישה בתנועה ומתעצמת כאשר צבעים תוססים מתקשרים זה עם זה. משיכות הצבע המקיפות את הסגלגל הן יותר מקישוטים פשוטים; הם דינאמיים שמרמזים על דחף, ריקוד אנרגיה שלוכד את מהות הרוח האנושית וחיפוש אחר משמעות בזמנים לא בטוחים. ללא דמויות בסיפור קונבנציונאלי, היצירה הופכת לחוויה חושית בה הצופה נקרא לחוות את עומק רגשותיו והאסוציאציות שלו עם צורה וצבע.
קנדינסקי, שהיה גם תיאורטי לאמנות, התייחס למושג "אמנות מופשטת" כסוג טהור ומופשט של הסחות דעת של העולם הטבעי. במאמרו "הרוחני באמנות", הוא טוען כי אמנות חייבת להתקיים כצורת תקשורת אינטואיטיבית שמתעלה על המוחשי. "לבן סגלגל" הוא עדות לפילוסופיה זו, המייצגת דיאלוג בין הפנימי לחיצוני, מסע למהותו של האדם שמזמין השתקפות על החוויה של הצופה עצמו.
בנוסף, השימוש בצורות גיאומטריות ב"סגלגל לבן "מציין נטייה גדולה יותר למבני חלל, דבר שייחקר ביתר יסודי על ידי קנדינסקי ביצירותיו שלאחר מכן. מחברים עכשוויים מאותה תקופה או תנועות מאוחרות יותר כמו הניאופלסטיות של פיט מונדריאן עבדו גם הם עם צורות וצבעים בעבודתם, אם כי עם גישה נוקשה ומתמטית יותר. קנדינסקי, לעומת זאת, בחר באקספרסיוניזם נוזלי יותר, שם הצורה והצבע הופכים ישויות חיות המתקשרות ודיאלוג זה עם זה.
עם זאת, "סגלגל לבן" הוא יותר מייצוג אמנותי פשוט; זוהי השתקפות של מורכבות החיים עצמם, סמל של חיפוש אחר יופי מעבר לגלוי והזמנה להיכנס לאזור בו רגשות ותפיסה חושית שזורים זה בזה בסימפוניה חזותית. היצירה היא לא רק יצירה מרכזית בהתפתחות האמנות המופשטת, אלא גם משמשת כגשר לעבר האפשרויות החדשות שאומנות יכולה לחקור במאה העשרים ומעבר לה.
KUADROS ©, צבע מפורסם על הקיר שלך.
ציורי שמן בעבודת יד, עם איכות אמנים מקצועיים וחותם ייחודי של KUADROS ©.
שירות רבייה לאמנות עם ערבות שביעות רצון. אם אינך מרוצה לחלוטין מהעתק הציור שלך, אנו מחזירים את הכסף שלך 100%.