תיאור
אנרי מאטיס, אחד הנציגים הנכבדים ביותר של פאוויזם, המשיך לסנוור את העולם עם השימוש החדשני שלו בצבע ובצורה, אפילו ביצירות השלב האחרון שלו. "מסכה יפנית" (1950) היא דוגמא ברורה לתחום שלו ולהבנתו העמוקה של אסתטיקה ופשטות המאפיינת את עבודתו. ביצירה ספציפית זו, מאטיס מתמזגת בבירור סדרת השפעות הנעות בין אמנות מזרחית להתפתחות אישית משלה לעבר צורות מופשטות יותר וצבעים ישירים יותר.
היצירה "מסכה יפנית" בולטת בתחילה בפשטות הקומפוזיציה שלה וההשפעה הוויזואלית החזקה של צבעיה. צפינו בדמות מרכזית, מסכה יפנית, ממוסגרת באזורים צבעוניים שטוחים המתייצבים בצורה מושלמת עם האסתטיקה של פאויסטה שמאטיס היה אקספקטנט מושלם. נראה שהמסיכה, מבלי לפרט עודף, צפה על רקע שבולט לסמיכות של צבעים מוצקים. השילוב של אדום, כחול לבן קובע ניגודיות שמזמינה את הצופה לבחון כל פינה בקומפוזיציה מבלי להרגיש מוצפת על ידי פרטים מיותרים.
השימוש בצבעי יסוד על כל טוהרו הוא טכניקה שמאטיס השלים לאורך הקריירה שלו. ב"מסכה יפנית ", הכחול העמוק של הרקע נראה כמעט שלושה ממדי, ומספק תחושת עומק המנוגדת באלגנטיות לשניים ממדיות של המסכה המרכזית. משחק תוכניות וצבעים זה הוא חותם ייחודי של הסגנון המטיסיני, בו פישוט הצורות לעולם אינו פוגע בעושר הוויזואלי של העבודה.
יפן והביטוי האמנותי שלו תמיד היו מעניינים מאוד את מאטיס, וזה בא לידי ביטוי בבחירת המסכה כמניע מרכזי. מסכות יפניות, עם צורותיהן הפשוטות אך הביעות, משתלבות בצורה מושלמת בחיפוש אחר מאטיס בגלל המהות הטהורה של הביטוי האנושי. נושא זה לא רק מוסיף אוויר אקזוטי ליצירה, אלא גם משמש כגשר בין תרבויות, ומראה כיצד השפעות מזרחיות משולבות ומפרשות מחדש בהקשר של אמנות מערבית.
נראה כי טכניקת החיתוך, או "Decoupés" Gouaches ", בהן השתמשו בהרחבה במהלך שנותיו האחרונות, משפיעה גם היא משפיעה על" המסכה היפנית ". למרות שעבודה זו אינה משתמשת ישירות בטכניקה זו, לא ניתן לטעות במראה של צורות חתוכות ותקועות. אפשר לראות בציור זה קדמה של טכניקה זו, המשלבת ציור מסורתי עם מראה של קולאז 'שמוסיף מימד מישוש לעבודה.
"מסכה יפנית" משקפת לא רק את ההשפעה של האמנות היפנית אלא גם את הבגרות האמנותית של מאטיס, שבשנת 80 שנה המשיכה לחקור צורות ביטוי חדשות באמצעות צבע וצורה. זו עבודה שלמרות שככל הנראה פשוטה, מכסה שפע של השפעה וטכניקה שרק מאסטר קליבר מאטיס יכול היה להשיג. בקיצור, ציור זה הוא לא רק יצירה של הערצה אסתטית, אלא עדות למסע האמנותי המתמשך של מאטיס לעבר צורות חדשות של ייצוג ומשמעות.