תיאור
אנרי מאטיס, אחד הציירים המשפיעים ביותר של המאה העשרים, מציע חלון לעולמו הפרטי עם היצירה "סטודיו תחת המרזבים" של 1903. ציור זה, המודד 50x60 ס"מ, הוא מדגם מופתי של התקופה המוקדמת של מאטיס, כאשר מחקרי האור והצבע שלהם החלו להגדיר את הסגנון הייחודי שלהם. יצירה מסוימת זו מעניקה לנו התבוננות פנימית מרתקת של התהליך היצירתי שלה וסביבתו המיידית.
ב"סטודיו תחת המרזבים ", מאטיס מזמין אותנו למרחב אינטימי: המחקר שלו, ככל הנראה ממוקם תחת קורת גג נוטה, כפי שעולה מהכותרת. ההרכב הוא תצוגה של קווים וצורות התופסים את מהות הסביבה בה האמן בילה שעות עבודה ארוכות של עבודה והשתקפות. אין דמויות אנושיות במקום, המכוונת את הגישה במלואה באלמנטים הדוממים של המחקר, מאמרים שהם, בדרכם שלהם, עדים אילמים לבחירת יצירות מופת רבות.
לוח הצבעים המשמש את מאטיס בעבודה זו ראוי במיוחד לתשומת לב. הוא משתמש בגוונים חמים ונוראיים, עם ניואנסים שונים של אוליבצ'וס ואוצ'ר ירוק וירוק, השזורים באווירה של זיכרון ושלווה. נראה כי לצבעים יש איכות אוטונומית; הם אינם מייצגים רק, אלא גם בעלי ערך אקספרסיבי בפני עצמם, דבר שאחר כך יהיה מאפיין מהותי בהתפתחות הפאוויזם, שתנועתו מאטיס תהיה דמות מרכזית.
הטיפול באור בציור זה גם מדהים. הוכחת האור הטבעי הנכנס מחלון שאינו ניתן לעיכול מאירה את המרחב בצורה עדינה אך יעילה, ויוצרת ניגודים המשפרים את השלושה ממדיות של חפצים ומציעה עומק מרחבי. ניהול אור זה מדגים את העניין של מאטיס בהשפעת האימפרסיוניזם וההתפתחותו לאחר מכן לקראת גישה אישית יותר.
ראוי להזכיר ש"סטודיו תחת המרזבים "נמצא בתקופת מעבר בקריירה של מאטיס. לפני שלב הפווביסטה המוכר ביותר שלו, ציור זה לוכד את הזיקוק של השפעותיו המוקדמות וניסויו בטכניקות שיגדירו אז את סגנון הייחודי שלה. הסימביוזה בין המבנה הקומפוזיציוני לבין התפאורה הכרומטית בעבודה זו היא הקדמה ליצירותיו הבאות, שם נועזות הצבע והפשטות של הצורה יהפכו לסימני ההיכר העיקריים שלו.
התמודדות עם עבודה זו היא יותר מאשר התבוננות בייצוג נאמן של מחקר; זה משתתף במרחב האישי של האמן, משתף את השקפתו היומית, ובאופן כלשהו, הבנת השפעת הסביבה הזו בדרך לראות ולייצג את העולם. בתוך הפשטות לכאורה של סביבה זו, מורכבות המורכבות של מוחו היצירתי של מאטיס, שגאונותם מהדהדת בכל מברשת מברשת ובחירת צבע.
לסיכום, "סטודיו תחת המרזבים" הוא יצירה שמכסה את הדואליות של האינטימי והאוניברסלי בעבודתו של מאטיס. זוהי הזמנה לחקור לא רק את המרחב הפיזי של חקר האמן, אלא גם את ההפסקות של התהליך היצירתי שלו וההתפתחות הסגנונית שלו. במובן זה, ציור זה לא רק מראה לנו מקום תחת הגג הנוטה, אלא גם מציג בפנינו את היקום הפנימי של אנרי מאטיס, שם אמנות וחיים שזורים זה בזה.