תיאור
בניתוח "מושב הבוקר" מאת אנרי מאטיס, שנוצר בשנת 1924, מתמודדת מול יצירה שמכסה כמה מהמרכיבים המובחנים ביותר בהפקה האמנותית של המורה הצרפתי. היצירה, של מידות של 49X60 ס"מ, מושכת את תשומת הלב באופן מיידי בגלל השימוש התוסס שלה בצבע וההרכב המסקרן שלה, אלמנטים המפחסים את המורכבות והגאונות של האמן.
שיקול ראשון בעת התמודדות עם צבע הוא השימוש בצבע. מאטיס, הידוע בשליטתו בטיפול בפלטה הכרומטית, אינו מאכזב ביצירה זו. הגוונים השולטים של כחול, אדום וירוק יוצרים מתח חזותי המאפיין את הסגנון שלהם. הכחול העמוק של הווילונות והים שנמכר דרך החלון מנוגד מאוד לאדום החם של הפנים, ומציע חלוקה בין העולם הפנימי והחיצוני שיכול לסמל דיכוטומיה בין הפרטי לציבור, איזה יומיומי ובין הנשגב.
הרכב היצירה חושף באותה מידה. במרחב פנים, מאטיס מציבה אישה יושבת, שקועה בקריאה, נושא חוזר בעבודתה השופעת דמויות נשיות ברגעים של התבוננות פנימית או פעולה שקטה. האישה נרגעה, כשגופה מכוון לכיוון חלל פתוח וידיה אוחזות בספר, מציעה רגע של ריכוז שקט. נוכחותו של החלון הפתוח לא רק מרחיבה את המרחב הקומפוזיציוני, ויוצרת עומק, אלא גם מציגה דיאלוג חזותי בין השלווה של הסביבה הפנימית לבין ההתרחבות העצומה של החוץ.
היבט בולט נוסף הוא היעדרם של אלמנטים מיותרים. מאטיס מציגה כלכלה ברורה של צורות, כאשר נראה כי לכל קו וכל צבע יש מטרה מדיטטיבית. ניהול המרחב השלילי, המיקום המדויק של הדמות האנושית וסנכרון הצבעים הם עדות ליכולתו של מאטיס לפשט מבלי לאבד את העושר הרגשי של הסצינה.
בהקשר רחב יותר, ניתן לראות את "מושב הבוקר" כחקר אינטימיות יומיומית, נושא שמאטיס פנה פעמים רבות במהלך הקריירה שלו. יצירה זו מעוררת ציורים דומים ברפרטואר שלה, כמו "פנים עם ילדה צעירה (קריאת ילדה)" בשנים 1905-06, שם נבדקים גם הניואנסים של אור טבעי, רגוע ביתי ובדידות מהורהרת. ניתן לבסס הקבלה ל"שיעור המוזיקה "המפורסם שלו משנת 1917, שם מעשה הלמידה והסביבה הביתית הם גם הנושאים המרכזיים.
בסופו של דבר, "מושב הבוקר" מוקם כדוגמה מובחנת ליכולתו של מאטיס לתפוס את מהות חיי היומיום בפשטות מטעה אך אקספרסיבית עמוקה. זהו צוואה ליכולתו לחגוג את הרגעים השקטים והפרטיים שלעתים קרובות סוגרים מורכבות רגשית ואסתטית עמוקה יותר. יצירה זו לא רק מזמינה התבוננות חזותית, אלא גם דורשת השתקפות רחבה יותר על החיים, האמנות והיופי בחיי היומיום.