תיאור
היקום הציורי של אנרי מאטיס הוא עצום ומורכב, המאופיין בחיפוש מתמיד אחר טוהר ועוצמת הצבע שסימן את ההיסטוריה של האמנות המודרנית. בין עבודותיו המוקדמות הוא מדגיש את "בודגון עם ספרים ונר" משנת 1890. ציור זה, עם מידות של 71.8 על 60 סנטימטרים, הוא דוגמא רהוטה למאמצים הראשונים של האמן לשלוט במשמעת של בודגון, ז'אנר שיציע לו שדה פורה להתנסות בהרכב כרומטי ועושר.
היצירה מציגה נטייה קלאסית של חפצים יומיומיים. בתוכו אנו יכולים לראות ספרים מוערמים, נר בוער ואלמנטים אחרים המסודרים על שולחן. ההרכב הוא הרמוני ומציין את העניין של מאטיס באיזון ויציבות חזותית. אנו מתבוננים בניגוד בין הצורות המלבניות והריבועיות של הספרים לבין עקומות הרכות של הנר לבין להבת הרקדנית. איזון רשמי זה משלים על ידי נטייה מדוקדקת של חפצים במרחב הציורי, ויוצר תחושה של סדר ושלווה.
אחד המאפיינים הבולטים של יצירה זו הוא השימוש בצבע. אף על פי שהפלטה התוססת אינה מציגה שתגדיר את יצירותיו הבאות, "בודגן עם ספרים ומפרש" מקדמת כמה היבטים של הרגישות הכרומטית שלו. הגוונים הרכים והנוראיים חולשים על הסצינה, עם הזוהר החם של הנר המציג מוקד של אור וחום. האינטראקציה בין אור לצל מבוצעת עם דקויות החושפת את הידע המוקדם של מאטיס על האופן בו צבע יכול לנסח צורה ומרחב.
בנוסף, השימוש באור הוא משמעותי במיוחד. להבת הנר לא רק מאירה את הסצינה פיזית, אלא גם נראית מעניקה לה בממד רוחני ומהורהר. אור זה אור, מפוזר ורך, מחייב את האובייקטים של איכות כמעט אתרית, ומציע התבוננות פנימית שקטה ואינטרוספקטיבית. האווירה שנוצרה על ידי תאורה זו היא אינטרוספקטיבה, ומזמינה אותנו להרהר על חפצים בנוכחותם הדוממת והצנועה.
ניתן לפרש את הבחירה בספרים ונר כמטאפורה לידע ולתודעה, של המחקר והגילוי המואר, נושאים שיחזרו על האיקונוגרפיה של אמנים מאוחרים יותר. בהקשר זה, "טבע דומם עם ספרים ונר" יכולים להיחשב לא רק כייצוג גרידא של חפצים דוממים, אלא גם כחקר הקשר בין חומר לאור, בין ידע לתפיסה.
במונחים היסטוריים, עבודה זו היא בתקופה בה מאטיס עדיין נוצרה כצייר, שהושפעה מהמסורת האקדמית ומהאינדיקציות הראשונות למודרניזם. ההתפתחות הסגנונית שלו תוביל אותו לפתח שפה חזותית אישית מאוד, המסומנת על ידי כוח הצבע האקספרסיבי והפישוט הרדיקלי של צורות. "Bodegón עם ספרים ונר" הוא, במובן זה, יצירה מרכזית להבנת שורשי המהפכה האמנותית שלה לאחר מכן.
לסיכום, חיי הדומם של 1890 הם הרבה יותר מייצוג פשוט של חפצים יומיומיים. זוהי עדות למסע האמנותי של מאטיס לקראת ההבנה העמוקה של צבע, אור וקומפוזיציה. יצירה שלמרות שהיא צנועה בקנה המידה והנושא שלה, מכסה את ההבטחה לגאון ניצני, שמורשתו תשנה לנצח את פני האמנות המודרנית.