תיאור
היצירה "Moulade", שהוציאה להורג בשנת 1905 על ידי המורה לפוביזם אנרי מאטיס, היא עדות חיה של הגישה הרדיקלית והמהפכנית שאפיינה את התנועה האמנותית הזו. עם מדד של 74x56 ס"מ, ציור זה עוטף את מהות הניסוי בצבע ובצורה שהגדירה חלק ניכר מיצירתו של מאטיס ובני דורו.
כאשר מתבוננים ב"הולדה ", הדבר הראשון שמושך תשומת לב הוא השימוש האמיץ והכמעט משכר בצבע. מאטיס ללא ספק מוביל את הצופה דרך חגיגה כרומטית בה נפרשים צלילים בהירים ונועזים ללא הסתייגות. הירוק המלאי השולט ברקע, ניואנס על ידי גוונים אדומים וצהובים חמים, יוצר ניגודיות עוצמתית שתופס ושומר על מראה הצופה.
ההרכב, המאופיין בפשטותו לכאורה ובבהירות המבנית שלו, מציג דמות מרכזית נשית, היושבת במצב מהורהר. נתון זה, שטופל במכת מברשת רופפת וחופשית, אך מבלי לאבד פרטים, מעורר תחושה של שלווה ושלווה. צורתו תוחמת בצבעים מנוגדים, ומרכיבה את הגוף הנשי עם האלמנטים שמסביב באופן שמדגיש את ההרמוניזציה בין דמות לרקע, טכניקה שמאטיס התפתחה ושכללה לאורך כל הקריירה שלו.
פרט מפתיע של "ה- Moulade" הוא המראה הסובייקטיבי שמזמין אתכם להרהר בקשר העמוק בין הפרט למרחב שלו, מאפיין חיוני לפוביזם. הצבעים אינם משמשים להגדרת צורות אלא לביטוי מצבי רוח, טכניקה שמאטיס מובילה לגבהים חדשים, ומדגישה את הכוח הרגשי של הצבע על ייצוג מדויק.
היבט נוסף שיש להדגיש הוא הפשט שמאטיס חל על פרטי הסביבה, ומבטל אותם למקד את כל תשומת הלב בדמותה של האישה, ויוצר קשר אינטימי בין הדמות לצופה. הרעיון הזה של פחות הוא יותר הוא הנחיה חוזרת ונשנית בעבודתו של מאטיס וניתן להבין אותה ככלי ליצירת חוויה אסתטית מיידית ללא מכשולים.
בעוד ש"הולדה "אינה אחת היצירות המתוקשרות ביותר של מאטיס, מהות הפאוויזם, תנועה שתעדפה את הביטוי הסובייקטיבי של האמן על מוסכמות אקדמיות מסורתיות, מייצגת באורח. כמו ביצירות מפורסמות אחרות באותה תקופה, כמו "שמחת החיים" (1906), מאטיס בוחן את שחרור הצורה והצבע, ויוצר חתיכות הרוטטות באנרגיה חיונית ובטהרה רגשית.
לסיכום, "ה- Moulade" הוא יצירה חיונית להבנת התפתחות חשיבתו האמנותית של אנרי מאטיס ותרומתו לאוונגרד של המאה העשרים. דרך פלטה נועזת וקומפוזיציה מאוזנת, מאטיס מזמין את הצופה לטיול אינטרוספקטיבי ורגשי, ומכניס את מקומו כאחד החלוצים המשפיעים ביותר על המודרניות באמנות.