תיאור
היצירה "הקוטב השמן יותר" (1787) מאת פרנסיסקו גויה היא אחת היצירות המסקרנות והחינימטיות ביותר של הצייר האראגונזי, אמן שהחידושים והעומקים הפסיכולוגיים שלהם סימנו לפני ואחרי באמנות אירופאית. בציור זה, גויה מציבה אותנו בהקשר חגיגי שבמבט ראשון משדר תחושה של שמחה וכיף, אך יחד עם זאת מצביע על רקע של ביקורת חברתית. אף על פי שלא ידוע על פרטים מדויקים על מקור היצירה או המסגור שלה בייצור גויה, ניתן לראות כי הוא משקף את אחת המסורות הפופולריות בתקופתה.
מבחינה ויזואלית, הקומפוזיציה ארוגה סביב קבוצת דמויות שנראים כאילו משתתפות בסוג של תחרות או בידור בסביבה בלתי פורמלית ועליזה. בחזית, הגיבור המסוכן, אדם שמנסה לטפס על מסטרו מכוסה שומן, הופך למוקד העיקרי. ניתן לפרש את הקוטב השומני הזה כמטאפורה למאבק על כוח או שאיפה אנושית, ובמקביל משקף את המגוחך והשבריריות של חיפוש כזה. האנטומיה של האדם, השואפת לשמור על איזון בתפקיד החלקלק, מעוררת לא רק את הפיזיקה של האתגר, אלא גם תחושת פגיעות שמהדהדת את החוויה האנושית.
הצבע בסרט "הקוטב השומני" הוא תוסס להפליא, ובו בזמן ניואנס. גויה משתמש בפלטה הכוללת גוונים ארציים, בשילוב עם לבן וירוק, המעניקים חיים ותנועה למקום. השימוש בניגודים יוצר אווירה של דינמיות ולוכד את תשומת ליבו של הצופה, מנחה את הגיבור וחושף את מתח מצבו. אור וצל שזורים זה בזה באופן שהדמות המרכזית בולטת, המעצימה את רגש הקומפוזיציה.
הדמויות, המקבצות כור כור היתוך מעניין של מבטים מדהימים, עומדות כעדים למעשה המיומנות הזה. הביטויים שלו מכסים מהפתעה להנאה, ומציעים תגובות שונות לניסיון האדם בקוטב. ניתן לפרש גם מגוון זה בתגובות כביקורת על הטבע האנושי ונטייתו להרהר בכישלונם של אחרים עם תחלואה מסוימת. יחד, האווירה החגיגית שזורה בטעם מטורף, ומובילה אותנו באיזו מידה בידור יכול להיות גם מופע של כישלונות והצעות מוטעות.
גויה, הידוע בסגנון החדשני שלו שלא ניתן לטעות בו, נחקר לעתים קרובות ביצירותיו הדואליות של הטבע האנושי, ו"קוטב השומני "אינו יוצא מן הכלל. בציור זה מצאנו מבשר לנושאים שלימים רלוונטיים בהפקה הבוגרת ביותר שלהם, בהם ביקורת חברתית והשתקפות על המצב האנושי יהפכו למפורשים יותר. עם היצירה הזו נראה שגויה מתקדמת בין רוקוקו לסגנונות הרומנטיים המתחילים, וציפה בטכניקה שלו ובחזונו מודרניות שרק החלה לקרום עור וגידים באמנות אירופאית.
לסיכום, "הקוטב Grasiento" הוא חיפוש חזותי החושף הן את השליטה הטכנית של פרנסיסקו גויה והן את התבוננותו החריפה בדינמיקה החברתית והאנושית של המאה ה -18. מזמין את הצופה לחקור לא רק את מה שנראה על פני השטח, אלא גם את המשמעויות והסתירות הנסתרות המהדהדות לאורך כל תולדות האמנות. בפריסה זו של צורות, צבעים ורגשות, גויה מדגימה את יכולתה להפוך רגע חגיגי לשיקוף מורכב על אמביציה, ללעג ומצב אנושי. זו יצירה שלמרות שהיא מתעלמת לעתים קרובות, ראויה להרהר בזהירות, לא רק בגלל היופי האסתטי שלה, אלא על האמיתות העמוקות הרומזות.
KUADROS ©, צבע מפורסם על הקיר שלך.
ציורי שמן בעבודת יד, עם איכות אמנים מקצועיים וחותם ייחודי של KUADROS ©.
שירות רבייה בתמונות עם ערבות שביעות רצון. אם אינך מרוצה לחלוטין מהעתק הציור שלך, אנו מחזירים את הכסף שלך 100%.