הניצחון או שיכורים של באקו

הניצחון של באקו או "לוס בורצ'וס" הוא ציור שנוצר על ידי דייגו ולזקז, אחד הציירים המפורסמים ביותר של תור הזהב הספרדי. היצירה בוצעה בין 1628 ל- 1629 ונמצאת כיום במוזיאון פראדו במדריד, ספרד.

עובדה מעניינת בציור זה היא שהיא מייצגת סצנה של המיתולוגיה הרומית בה האל באקו, אל היין והפוריות, חוגג עם קבוצת שיכורים. באקו מופיע בזירה בכך שהוא נותן כתר לורל לצעיר שיושב לידו. הדמויות האחרות הן גברים כפריים, המייצגים איכרים שנותנים את עצמם לשכרות.

מה שהופך את העבודה הזו למיוחדת היא שוולזקז נשבר עם המסורת הקלאסית של ייצוג אלוהות עם מאפיינים אידיאליים ונשגבים. במקום זאת, הצייר נוטה לייצג את BACO ודמויות אנושיות בצורה מציאותית וארציית יותר. פניהם של הדמויות הם אקספרסיביים ואותנטיים, ומראים סימני עייפות, הפרעה ושמחה של מסיבה שיכורה.

הייצוג הריאליסטי והיומיומי יותר של האלוהות וחסידיו האנושיים הוא דוגמא לשליטתו של ולזקזז בלכידת האנושות ביצירותיו, ובמקביל, השתקפות של נטורליזם וריאליזם בארוק שאפיין את סגנון האמנותי שלו.

הניצחון של Bacchus בולט גם לשימוש אדיר ב- Chiaroscuro מאת Velázquez. טכניקה ציורית זו, המורכבת משימוש בניגודים של אור וצל כדי לתת נפח ועומק לקומפוזיציה, פופולרית על ידי קרוואג'יו, צייר בארוק איטלקי בעל השפעה.

בשכרות, Velázquez משתמש ב- Chiaroscuro כדי להדגיש את דמותו של בקצ'וס ולהדגיש את התחושה של שלושה ממדיות בקבוצת האנשים. ניהול אור יוצר אווירה אינטימית ודרמטית בסצנה, אשר בתורו מדגישה את המתח בין האלוהי לארצי.

באופן דומה, Velázquez מדגים את יכולתו לתפוס מרקמים שונים בציור. הפרטים בבגדי הדמויות, בעור הענבים ובכתר העורב מראים את שליטתם בייצוג חומרים ומשטחים מגוונים.

לבסוף, ראוי להזכיר כי השיכורים הם אחת מיצירות המופת הראשונות של ולזקז, והצלחתו אפשרה לו להתגבש כצייר של בית המשפט של המלך פליפה הרביעי מספרד. ציור זה הוא דוגמה מוקדמת לכישרון ולטכניקה של האמן, שימשיכו להתפתח ביצירות הבאות כמו "לאס מנינאס" ו"כניעה של ברדה ".