הלב הקדוש שנראה מגן רחוב Calletrot - 1916


גודל (ס"מ): 50x60
מחיר:
מחיר מבצע€194,95 EUR

תיאור

היצירה "הלב הקדוש שנראה מהגן של Calle Shortot", שנעשתה בשנת 1916 על ידי סוזן ואלדון, היא דוגמה מרתקת לגישה האישית והמודרניסטית שאפיין את סגנונו. ציור זה, שממזג את הדתיים בסביבה יומית, מזמין את הצופה להרהר לא רק בייצוג הלב הקדוש, אלא גם את הקשר של האמנות עם החיים העירוניים של תקופתו.

ואלדון, הידוע בהיותו אחת הנשים הבודדות שהגיעו להכרה כצייר בתקופה שנשלטת על ידי גברים, פיתחה סגנון ייחודי ששילב לעתים קרובות את הדמות האנושית עם נופים ותרחישים אינטימיים. בעבודה זו, ההרכב מתמקד בדימוי הבזיליקה של הלב הקדוש, העולה במלכותיות ברקע. הפרספקטיבה שנבחרה על ידי ואלדון מעניקה בולטות לאנדרטה פריזית סמלית זו, ואילו הגן, עם הצמחייה המופלאה שלו, ממסגר את הבמה ומבסס ניגוד בין הטבעי לאדריכל. סידור האלמנטים בציור מרמז על מבט אינטימי וכמעט מיוחד על הנוף העירוני, כאילו הצופה מרגל ברגע של שלום והשתקפות.

השימוש בצבע בעבודה זו מדהים. Valadon משתמש בפלטת פלטה ירוקה וטרקוטה בעיקר, המאופיינת בגוונים חמים המעוררים אווירה נעימה ומוכרת. הירוק התוסס של הגן שזורים בגוונים הרכים ביותר של הבזיליקה, ויוצרים הרמוניה חזותית שמזמינה התבוננות. האור שמסנן דרך העלים נראה כי הוא מרחיק הן את הגן והן את הכנסייה בזוהר מוזהב, ומציע איחוד בין האלוהי לארצי.

מבחינת הדמויות, הציור מתמקד בדמות הבלתי ניתנת להכחשה של הלב הקדוש, אך ניתן לפרש גם את היעדר הדמויות האנושיות כאמירה על בדידות מודרנית בהקשר העירוני. היעדרות זו גורמת להרהור ביחסי האדם עם האלוהי בסביבה חילונית הולכת וגוברת, נושא חוזר באומנות ראשית המאה העשרים.

ואלדון, שהיה גם מודל עבור אמנים כמו פייר-אוגוסט רנואר ואדגר דגאס, הביא עמו ייחודיות וגישה נשית לנוף האמנותי. יצירתו לא פשוט מבקשת לשכפל את מה שהוא מתבונן, אלא משמיעים את יצירותיו ברגש הסובייקטיבי שמשרתים כל מכת מברשת. זה מקרב אותו כאימפרסיוניזם, אם כי הטכניקה שלו מראה גם השפעה ברורה של פוסט -סימפרסיוניזם, ומדגישה את רצונו לחרוג מייצוג גרידא כדי לחקור את הרגשות והזיכרונות שהנופים מעוררים.

הציור "הלב הקדוש שנראה מגן הרחוב הקצר" הוא, ללא ספק, עדות לווירטואוזיות של ואלדון ויכולתו לתפוס את המורכבות של חוויות אנושיות. הסגנון התוסס שלו ויכולתו לאזן בין הרוחניות עם היומיומי מציעים חזון חיים ייחודי בפריס במהלך המחצית הראשונה של המאה העשרים, בו הדתיים והיומיומיים מתקיימים באותו מישור חזותי. כאשר מתבוננים ביצירה זו, הצופה נלקח לטיול אינטרוספקטיבי שמהדהד את החיפוש אחר משמעות בעולם בשינוי מתמיד.

KUADROS ©, צבע מפורסם על הקיר שלך.

ציורי שמן בעבודת יד, עם איכות אמנים מקצועיים וחותם ייחודי של KUADROS ©.

שירות רבייה לאמנות עם ערבות שביעות רצון. אם אינך מרוצה לחלוטין מהעתק הציור שלך, אנו מחזירים את הכסף שלך 100%.

נראה לאחרונה