דמות רגל

קזימיר מלביץ ', דמות מרכזית בהתפתחות האמנות המופשטת, בולטת בחקירה וגיבושו של עליונות, תנועה אמנותית שהעניקה למרכז את עליונות הרגישות האמנותית הטהורה יותר מאשר ייצוג אובייקטים. "דמות כף רגל" (דמות עומדת), אינה יוצאת דופן במסע זה למצוא טוהר בצורה ובצבע. היצירה, שהוצאה להורג בשנים 1928-1932, נתפסת כאחד השלבים האחרונים בקריירה של האמן, המסומנת במעבר עדין והכנסת מחדש של אלמנטים פיגורטיביים בשפה המופשטת.

במבט ראשון, "דמות עומדת" מאופיינת בנוכחות של דמות אנושית בודדה, זקופה ומהורהרת, המוכנסת ברקע שנראה כמו בד עירום, כך שמתעוררת תחושה של ייחודיות ובדידות. הצוות הכרומטי הוא בעל צנע מכוון. מלביץ 'משתמש בגוונים נוראים ואפורים, עם נגיעה של צבע על הפנים, שהוא לבן בצבע לבן ובאדום, אולי מתייחס לתערובת של אנושיות, רגש וריקנות.

באשר לקומפוזיציה, האמן ממשיך את המשחק שלו בגיאומטריה וצנע. לדמות אין פרטים מורכבים, אך דומה לחסימה גיאומטרית, זיכרון של האלמנטים המופשטים שמלביץ 'הגן. קווי הגוף כמעט סוערים, המסומנים בחומרת הזווית הימנית ונוקשות מסוימת. העמדה אינה דינאמית, אלא סטטית, כמו בגישה של המתנה או התפטרות, ובכך מעוררת תחושת התבוננות פנימית.

לדמות עצמה אין פרטי פנים מורכבים; יש תיחום עדין של האף והפה, אך מדובר בפנים שכמעט נעדרות, ולא מאפשרות לצופה מגע חזותי ישיר. הפשטה זו בפרטי הפנים מחזקת את הרעיון של אוניברסליות ואנונימיות, מאפיין רב עוצמה ברבים מדמויותיו של מלביץ '.

עלינו למקם יצירה זו בהקשר של ההתפתחות האמנותית של מלביץ 'עצמה. לאחר ששקע את עצמו במלואו בהפשטה מוחלטת עם עבודתו האייקונית "הכיכר השחורה" בשנת 1915, הוא החל להכניס מחדש אלמנטים פיגורטיביים בשנות העשרים. ניתן לראות בדמות כף הרגל כגשר בין השלב העליון הרדיקלי ביותר שלו לחיפוש אחר דרכים מזוהות יותר מבלי לוותר על ניתוק הפיגורטיבי המסורתי.

זה גם רלוונטי לשקול את השינוי הפוליטי והחברתי של סביבתו בתקופה זו. מלביץ 'עבד בתקופה של תפיסה רבה ברוסיה הסובייטית, ולמרות שהסופריזם שלה הועלה בתחילה על ידי המשטר הבולשביקי, הוא לא הסכים במהרה עם מגבלות הריאליזם הסוציאליסטי שהטיל משטר סטלין. ניתן לקרוא את חזרתו לפיגורטיב כניסיון ליישב את חזונו האמנותי עם הדרישות הפוליטיות החדשות, מבלי לאבד את שפתו שלו.

לסיכום, "איור עומד" הוא חלון מוערך למעבר ויכולת ההסתגלות של קזימיר מלביץ '. באמצעות הפשטות של קווים וצבעים, מלביץ 'שומר על שיחה מתמשכת בין הפשטה לדמות, ומציע לקהל מדיטציה על קיומו, הזהות והסביבה הסוציו -פוליטית של תקופתו. היצירה היא עדות איקונית ליכולתו של האמן למזג תחושות ומושגים בשפה שמתעלה על המובן מאליו.

KUADROS ©, צבע מפורסם על הקיר שלך.

ציורי שמן בעבודת יד, עם איכות אמנים מקצועיים וחותם ייחודי של KUADROS ©.

שירות רבייה לאמנות עם ערבות שביעות רצון. אם אינך מרוצה לחלוטין מהעתק הציור שלך, אנו מחזירים את הכסף שלך 100%.