תיאור
במתחם הדיוקן העצמי של 1880, מרי קסאט מציעה מראה אינטרוספקטיבי לא רק לדמותה שלה, אלא גם למוגע ולנחישות שאפיין את המאבק של אמניות נשים בתקופתה. יצירה זו, אף שהיא מעט ידועה יחסית בקורפוס שלה, חושפת הרבה על הסגנון שלה ועל ההתמקדות שלה באמנות, ומציבה אותה כמבשר בייצוג החוויה הנשית בעולם האמנות.
הרכב הציור מתמקד, ללא ספק, על פניו של קסאט, שהוא האלמנט היחיד שנמצא ביצירה. האמן מציג בחזית, המאפשר קשר מיידי עם הצופה. מבטו אינטנסיבי וישיר, מתחבר לקהל כמעט אישי. ראוי לציין להשתמש בפלטת צבעים כהה יחסית, בה גווני חום ואוקר שולטים, היוצרים אווירה של התבוננות פנימית. השימוש בצבע זה, המשלב גוונים חמים וקרים, מרמז על מורכבות רגשית החורגת מהייצוג הפשוט של דיוקן.
הבחירה ברקע כהה מדגישה את דמותו של קסאט, ומאפשרת לו לתפוס את מרכז השיח הוויזואלי. למרות שאין דמויות אחרות שנמצאות ביצירה, האנרגיה המועברת על ידי הביטוי שלה מספיקה כדי ליצור דיאלוג פנימי חזק. קסאט מעורר גם כוח וגם פגיעות. איזון זה בין אמון לבין התבוננות פנימית הוא היבט בסיסי בעבודתם, בעידן בו נשים נאבקו לעשות שם שנשלט על ידי גברים.
מרי קסאט, חברת התנועה האימפרסיוניסטית, הייתה ידועה ביכולתה להציג את חיי היומיום של נשים ואת חוויותיהן. דיוקן עצמי זה, למרות שהוא מתרחק מהקומפוזיציות המפורסמות שלו כסצינות אם ובן או משפחת, רשום בחיפושם האמנותי אחר מציאת קולם בחברה שהפכה לעתים קרובות נשים בלתי נראות. במובן זה, הדיוקן העצמי פועל כאישור לזהותו, הן כאישה וכאמנית, ומאתגר את התפיסות המגדריות של זמנו.
כאשר מתבוננים בדיוקן העצמי הזה, ניתן להבחין בהשפעתם של האימפרסיוניסטים בטכניקת קסאט, יחד עם עניין ללכוד את הרגע הנוכחי ואת האמת הפסיכולוגית של הדיוקנאות. באופן יחסי, ניתן להתייחס ליצירות אחרות של אדגר דגה העכשווי שלו, כאשר הדיוקנאות וכך מופיעים הדמויות בעוצמה פסיכולוגית דומה. עם זאת, גישתו של קסאט מובחנת: ייצוגו של החוויה הנשית מציע קול ייחודי בתקופה בה ייצוגן של נשים באמנות היה לרוב רדוקציוניסט.
דיוקן עצמי זה הוא סמלי לא רק ביכולתו הטכנית של קסאט, אלא גם לאומץ לבו להתמודד עם כללי תקופתו. למרות שפרטים ספציפיים רבים אינם ידועים על תהליך יצירת יצירה זו, העובדה שהוא בחר לייצג את עצמה בכנות ואומץ מוסיפה ערך משמעותי למורשתה. באמצעות ציור זה, קסאט לא רק מבקש להיראות, אלא גם להישמע, רצון שמהדהד מאוד בתולדות האמנות.
הדיוקן העצמי של מרי קסאט משנת 1880, אם כי אולי לא נחגג כמו יצירותיו האחרות, ראוי למקום בשיחה על זהות, ייצוג ותפקידן של נשים בהיסטוריה של האמנות. המאבק שלו להגדרה עצמית ורצונו להיות מובנים משקפים לא רק את טיולם האישי, אלא גם של נשים רבות של אמניות שעקבו אחר צעדיהן. היצירה מוקמתה כמו גם עדות לא רק על יכולתה כצייר, אלא גם כחלוץ בסיפור האמנות הפמיניסטית.
KUADROS ©, צבע מפורסם על הקיר שלך.
ציורי שמן בעבודת יד, עם איכות אמנים מקצועיים וחותם ייחודי של KUADROS ©.
שירות רבייה בתמונות עם ערבות שביעות רצון. אם אינך מרוצה לחלוטין מהעתק הציור שלך, אנו מחזירים את הכסף שלך 100%.