תיאור
הדיוקן העצמי של פול סזאן, שנערך בשנת 1880, מוקם כיצירה מהותית בחקירת הזהות האישית והחיפוש האסתטי של האמן. סזאן, המכונה אחד הזייפנים של אמנות מודרנית ומבשר לקוביזם, משתמשת ביצירה זו טכניקה וצבעים המזמינים השתקפות עמוקה על המצב הרגשי והחוויות האישיות שלהם.
בקומפוזיציה, סזאן מוצג בפורטרט חזית, עם מבט שנראה בדיאלוג גם עם עצמו וגם עם הצופה. ראשו וכתפיו של האמן תופסים את מרבית הבד, שיוצר קרבה אינטימית בין היצירה למי שמתבונן בה. סידור הפנים מאופיין בטיפול גיאומטרי, אשר המבקרים ציינו כאחד הביטויים הראשונים של הגישה המודרנית כלפי הייצוג. הפלגים של סזאן אינם אידיאליזציה; במקום זאת, הם חזקים ומוגדרים באופן זוויתי, ומשקפים את הכנות והמאבק הפנימי המאפיינים את עבודתם.
הצבע בפורטרט עצמי זה בולט בפלטת הטרקוטה העדינה שלו והגוונים הקרים שלו. הנגיעות של כחול כהה המסגרים את הפנים בניגוד לגוונים החמים של הרקע. בחירה כרומטית זו לא רק מדגישה את הטיפול בעור ובמרקם הפנים, אלא גם קובעת אווירה אינטרוספקטיבית. לוח הצבעים המוגבל המשמש ביצירה זו מעיד על כוונתו של סזאן לצאת ממוסכמות האימפרסיוניזם, לכיוון ביטוי אישי ומוזר יותר שתתחיל להגדיר את עבודתו שלאחר מכן.
מאפיין מסקרן של דיוקן עצמי זה הוא טכניקת מכת המברשת הקצרה והמדויקת שלה, שמביאה אנרגיה תוססת לציור. נראה כי לכל שורה יש מטרה, ותורמת לבנות גם נפח ועומק על הפנים והבגדים של סזאן. גישה זו היא לא רק השתקפות של חיפושתה אחר האמת האמנותית, אלא גם ממחישה את התעניינותה בחקר האור והצל, כמו גם בדרכים בהן הם יכולים לדגמן את הרגישות של נושא.
חשוב להדגיש כי ההקשר של יצירת הדיוקן העצמי הזה מתרחש בתקופה בה נלחם סזאן עם תפיסתו בעולם האמנות, מנסה למצוא את קולו באמצע השינויים הרדיקליים של המחצית השנייה של המאה התשע -עשרה. בעוד שהאימפרסיוניזם כבש את ליבם של אמנים ומבקרים רבים, סזאן נותרה בדרך בודדת, עם האמונה כי גישתו לעיצוב וצבע מצאה משמעות מעבר לייצוג גרידא.
הדיוקן העצמי משנת 1880 הוא אפוא יותר מייצוג פשוט של האמן; זהו מכתב של הצגת הפילוסופיה האמנותית שלו. סזאן לא פשוט גורם לרושם חזותי, אלא גם לוקח את הצופה למערכת יחסים עמוקה יותר ואישית יותר. העבודה מעוררת שאלות על זהות, תפיסה וקשר לקיומו של האדם. הדיוקן העצמי שלו הופך לסמל למאמץ של האמן ליישב את עולמו הפנימי עם הכאוס בחו"ל, חיפוש שידהד את הדורות הבאים של אמנים.
בהקשר של מורשתו של סזאן, ניתן לראות את הדיוקן העצמי הזה כאחת מאבני היסוד שביססו את הדרך לאמנות מודרנית. הבדיקה הנועזת של התמונת העצמי שלו, באמצעות טכניקה המאתגרת את מוסכמות זמנו, משקפת תקופת מעבר באמנות. ביצירה זו אנו מוצאים לא רק את מהותו של האיש שמאחורי הבד, אלא גם את הד של חיפוש בלתי פוסק שימשיך בדיאלוג האמנותי בתנועות המאה העשרים.
KUADROS ©, צבע מפורסם על הקיר שלך.
ציורי שמן בעבודת יד, עם איכות אמנים מקצועיים וחותם ייחודי של KUADROS ©.
שירות רבייה בתמונות עם ערבות שביעות רצון. אם אינך מרוצה לחלוטין מהעתק הציור שלך, אנו מחזירים את הכסף שלך 100%.