תיאור
היצירה "דיוקן עצמי -1799" מאת פרנסיסקו גויה היא ביטוי רב עוצמה של התבוננות פנימית והערכה עצמית של אחד האמנים הבולטים ביותר בסוף המאה ה -18 ותחילת המאה התשע עשרה. עבודה שלא רק בולטת באיכותה הטכנית אלא גם לכנות הרגשית שגויא מצליח להעביר. בתערוכה העצמית הזו, הצייר מוצג חזיתית, ומלכד את תשומת ליבו של הצופה מהמבט הראשון. המראה הישיר והחודר של גויה קובע קשר כמעט אינטימי, ובמקביל, מזמין השתקפות על זהותו ותפקידו של האמן בחברה.
גויה משתמשת בפלטת פלטה ונוראית המספקת ניגודיות המסומנת באור המפטוס את פניו, ומדגיש את האצולה ואת חומרת הביטוי שלו. בחירה כרומטית זו מגיבה למנהג נפוץ בציור הזמן, שביקש להדגיש את האינדיבידואליות של הצעות. הרקע האפל, שנראה מתמוסס, עוזר לפנים של גויה לתפוס את מרכז הבמה, אולי מרמז על מדיטציה פנימית, לטבול את הצופה בעולם בו הדמות האנושית היא החשובה ביותר. הדוגמנות הרכה של האורות והצללים על פניו חושפת את שליטת גויה לתפוס לא רק את המראה הפיזי, אלא גם את המהות הפסיכולוגית של האדם.
האמן מציג את עצמו בתלבושת המשקפת את מעמדו ואת תפקידו כאינטלקטואל של בית המשפט הספרדי. כיסוי הראש שלה ונטיית הבגדים יוצרים סביבה המתייחסת למסורת הקלאסית של הדיוקן, ואילו אתגר הביטוי והמיקום קבעו מוסכמות. גויה לא רק מבקשת לספק את הצורך להיראות בממד אידיאלי; במקום זאת, הוא נותן לנו ייצוג ישר וכמעט גולמי של הווייתו. זה משמעותי במיוחד אם נשקול את ההקשר ההיסטורי בו היה המחבר, רגע של שינוי חברתי ותסיסה בספרד, שם היו מאבקים פוליטיים ומתחים תרבותיים ברתיחה.
דיוקן עצמי זה מגלם גם את יכולתו של גויה להתעלות מעל גבולות הניאו -קלאסיציזם ולהתקדם לעבר צורה אישית ורגשית יותר של ביטוי הצופה רומנטיקה. עבודתו מרחיק את עצמו מהשלמות והסיבה הקרה, מהמר יותר לעבר הקרביים והאדם. במובן זה ניתן להקים דיאלוג עם דיוקנאות עצמיים אחרים של הזמן, כמו אלה של רמברנדט, שם התגלות עצמית והתגלות אישית מתעוררים בכל שבץ, תוך הבטחת מקום בלתי ניתן להכחשה בקאנון הציורי.
באמצעות דיוקן עצמי זה, גויה הופכת למבשר למודרניות אמנותית, שם אינדיבידואליזם וסובייקטיביות מתחילים לעלות למרכז הבמה. במבטו הגלוי וההנחיה שלו, הוא מתעמת בנו על אופי הקיום האנושי ותפקיד האמן, והופך את מעשה הייצוג הזה למחקר עמוק של מהותו של האדם.
לסיכום, "הדיוקן העצמי - 1799" הוא לא רק יצירה המייצגת את דמותו של פרנסיסקו גויה, אלא השתקפות מורכבת על זמנו, זהותו ומורשתו. באמצעות שליטתו הטכנית והתבוננות פנימית עמוקה, גויה מזמינה אותנו להעריך את הערך של דיוקן עצמי לא רק כאמצעי לייצוג עצמי, אלא ככלי להבנת המצב האנושי. בהקשר זה, הציור עומד כעד זמן, מראה המשקפת הן את שליטת מחברו והן את התסיסה של עידן שביקש למצוא את קולו.
KUADROS ©, צבע מפורסם על הקיר שלך.
ציורי שמן בעבודת יד, עם איכות אמנים מקצועיים וחותם ייחודי של KUADROS ©.
שירות רבייה בתמונות עם ערבות שביעות רצון. אם אינך מרוצה לחלוטין מהעתק הציור שלך, אנו מחזירים את הכסף שלך 100%.