תיאור
"הדיוקן העצמי עם גורג'ל ובינה" של רמברנדט, שצויר בשנת 1629, מוצג כעדות תוססת של שליטתו של האמן ביצירת דיוקנאות אינטרוספקטיבים שמתעלים על זמנם. ביצירה זו, הצופה מתקבל על ידי נוכחותו העצומה והחידתית של רמברנדט עצמו, שבאמצעות אמנות מתגלה בהשתקפות עמוקה על זהותו ומקומו בעולם האמנות והחברה. טכניקת Chiaroscuro, מאפיין שאין לטעות בו בעבודתה, משמשת באופן אדיר ליצירת משחק דרמטי של אורות וצללים שמביאים פנים של שלוש ממדיות בולטות.
ההרכב מתמקד כמעט אך ורק בדמות הרמברנדט. הביטוי שלו שלווה, אך יחד עם זאת עמוס בדקויות שמזמינה את הצופה להתבוננות עמוקה יותר. הבחירה במראה ישיר, ממוסגרת על ידי השיער השופע שנופל על כתפיו, מרמזת על ביטחון ופגיעות כאחד. אל גורג'ל, סוג של פגז שנראה כי מרמז על עבר לוחם או חיים המסומנים על ידי הקטטה, ממוקם היטב בחזהו, ומשלים את הכומתה שנשקת את החלק העליון של ראשו, ומעניקה לדיוקן אוויר של אצולה וכבוד ו אלמנטים אלה הם לא רק נוי, אלא הם חלק מהנרטיב החזותי שרמברנדט בונה, ומחזקים את הרעיון של אמן שזייף את דרכו שלו בעולם שלילי לעיתים קרובות.
הצבע בעבודה זו הוא בעל עושר מדהים. הגוונים הכהים הדומיננטיים יוצרים אווירה כמעט תיאטרלית, ומאפשרים את הניואנסים של עור האמן והרפלקסים בשיער בולטים עם בהירות כמעט טבעית. שימוש זה בצבע, יחד עם המרקם, מדגיש את יכולתו של רמברנדט לתפוס את מהות האדם, ומעשיר את החוויה של אלה המתבוננים ביצירתו. בציור זה הפלטה מוגבלת יחסית, אך מדויקת, מה שמראה כי הכוח האמיתי של רמברנדט לא נמצא במגוון הצבעים, אלא ביכולתו להשתמש בגוונים אלה ביעילות כדי לתקשר רגש ואופי.
דיוקן עצמי זה מזמין גם השתקפות על מעמדו של האמן בחברה של המאה השבע -עשרה. בתקופה שבה קיומו של הצייר הוגדר ברובו על ידי עמלותיו והצורך להשתלב בסטנדרטים חברתיים, רמברנדט, באמצעות ייצוגו העצמי, טוען כי מקומו לא רק כיוצר, אלא כעד לזמנכם. יצירה זו היא בהקשר של מספר דיוקנאות עצמיים שרמברנדט עשה לאורך חייו, ומציעים מראה אבולוציוני לצמיחה האישית והאמנותית שלו, כאשר כל דיוקן הוא פרק בסיפור קיומו.
במיוחד ב"דיוקן העצמי עם גורג'ל ובינה ", יש התפתחות בסגנון ובטכניקה שלו בהשוואה ליצירותיו הראשונות, שם התכונות היו אידיאליזציה יותר. כאן יש קבלה למציאות, גילוי כנה של הווייתו. דיוקן זה, בנוסף להיותו שובה לב ויזואלית, מעלה שאלות לגבי עצמיות, זהות ותפיסה באמנות, היבטים שימשיכו להיות רלוונטיים לאורך כל המאות.
לסיכום, "דיוקן עצמי עם גורג'ל ובינה" הוא לא רק ייצוג חזותי של רמברנדט, אלא השתקפות על אמנות ויצירה. המורכבות של היצירה, שהוסיפה לעושר השימוש בצבע וביכולת טכנית, מציבה ציור זה כיצירה בסיסית לא רק ביצירתו של המורה הבארוק, אלא בתולדות האמנות בכלל. רמברנדט מציעה לנו, באמצעות דיוקן עצמי זה, חלון אינטימי כלפי עולמו, כזה שלמרות שמרוחק לאורך זמן מהדהד את החיפוש האוניברסלי אחר זהות ואנושות.
KUADROS ©, צבע מפורסם על הקיר שלך.
ציורי שמן בעבודת יד, עם איכות אמנים מקצועיים וחותם ייחודי של KUADROS ©.
שירות רבייה בתמונות עם ערבות שביעות רצון. אם אינך מרוצה לחלוטין מהעתק הציור שלך, אנו מחזירים את הכסף שלך 100%.