תיאור
הציור "דון קוויג'וטה" משנת 1914, שנוצר על ידי האמן הפורטוגזי המדהים אמדאו דה סוזה-קרדווסו, מייצג סינתזה מרתקת של המודרניות והמסורת, ומצטרפת למורשת הספרותית של מיגל דה סרוונטס עם החידושים הסגנוניים של האמנות של המאה העשרים. Souza-Cardoso, דמות מרכזית של המודרניזם בפורטוגל וקשורה לזרמים כמו קוביזם ופוביזם, משיגה בעבודה זו חורגת מייצוג גרידא, ומזמינה את הצופה להשתקפות על הדמות האייקונית של דון קוויוטה וסמליותו.
בהרכב היצירה נצפה דון קישוט מסוגנן, שנראה כי הוא יוצא מרקע תוסס, כאשר הצבעים השולטים הם הגוונים החמים שנעים בין אוקר לתפוזים עזים, בניגוד לניואנסים כחלחלים שמעוררים אופק מרוחק. הבחירה הכרומטית הזו לא רק יוצרת אווירה עוטפת, אלא גם משקפת את מצב הרוח המלנכולי והטרגי של ג'נטלמן הנלחם נגד האשליות והמציאות של סביבתו. לוח הצבעים מאופיין בסכום הצבעים האינטנסיביים והמטוסים המגדירים את דמות הגיבור, ומספק כוח אקספרסיבי המהדהד את הרגשות של הדמות הספרותית.
המשיכות האנרגטיות והצורות הזוויתיות של האדון חושפים את השפעתו של אוונגרד האירופי, ובמיוחד את הגיאומטריזציה של הקוביזם. Souza-Cardoso מתרחק מהריאליזם המסורתי, ומפרק את דמותו של דון קישוט בצורות המעוררות גם את הגיבורות שלו וגם את טירוףו. נראה כי ייצוג הפנים, מוארך וכמעט לא פרופורציונאלי, יחד עם חרבו המוגבהת, תופס את רגע הקרב הפסיכולוגי ולא את הפעולה עצמה. חזון מקוטע זה, שבו הפרט ממוזער לטובת ביטוי יעיל יותר, משקף את הדילמות הפנימיות של הגיבור, העומד בפני עולם שלא תמיד יכול להבין.
למרות שדמותו של סנצ'ו פנזה אינה נראית ביצירה, היעדרותה מהדהדת בקומפוזיציה. היחסים הסימביוטיים בין האדון לבין סקווייר הנאמן שלו הוא חלק מהמהות של הנרטיב של סרוונטס, וכאן, האלמנטים שהציעו במרחב הציורי יכולים לרמיז את הבדידות של דון קוויוטה בטיולו. גישה פסיכולוגית עמוקה זו לדמות גורמת לחוויה חזותית שמזמינה את הצופה להכביד על טירוף ואצולה, שני מושגים שזורים זה בזה בסיפור הסרוונטי.
מתברר שסוזה-קרדווסו, דרך הסגנון האופייני שלו, מרחיב השתקפות על זהות ואידיאליזם. הטכניקה שלה, בה המהות מועברת באמצעות צורות מפושטות וצבעים תוססים, מיושרת עם תחושת דחיפות ומודרניות המוחשית ביצירה. יכולתו של האמן למזג מסורות ספרותיות עם שפה חזותית עכשווית פותחת דיאלוג בין התקופות השונות, ומדגישה לא רק את הרלוונטיות המתמשכת של דון קישוט בתרבות, אלא גם את הייחודיות של גישת סוזה-קרדן.
לסיכום, הציור "דון קישוט" משנת 1914 הוא יותר מאשר דיוקן פשוט; זהו בחינת המהות האנושית שנלכדה בין מציאות לאידיאל. AMADEO DE SOUZA-CARDOSO, דרך לוח הצבעים התוסס שלה והטכניקה החדשנית שלה, מעלה את הדמות למישור של השתקפות אסתטית ופילוסופית. היצירה מזמינה את הצופים לא רק להרהר בג'נטלמן של הדמות העצובה, אלא גם להטיל ספק במציאות שלו כנגד הכימריות של העולם המודרני.
KUADROS ©, צבע מפורסם על הקיר שלך.
ציורי שמן בעבודת יד, עם איכות אמנים מקצועיים וחותם ייחודי של KUADROS ©.
שירות רבייה לאמנות עם ערבות שביעות רצון. אם אינך מרוצה לחלוטין מהעתק הציור שלך, אנו מחזירים את הכסף שלך 100%.