תיאור
היצירה "גן מתחת לכנסיית ביהורל (ילדים בעשב)" מאת פול גוגן, שצויר בשנת 1884, היא השתקפות מסקרנת של הצומת בין חיי היומיום לרוחניות בהקשר של הטבע, נושא חוזר בעבודתו של האמן. היצירה הזו שליטה בנוף בו תוכלו לראות את כנסיית ביהורל בגב העמוק יותר ביצירותיו הבאות.
הרכב הציור מנוסח בהקשר כמעט אנכי, בו הכנסייה עולה כמגדלור רוחני באמצע עולם ארצי, המיוצג על ידי הגן והילדים שמשחקים בעשב. נוכחותה של הכנסייה, עם הארכיטקטורה הגותית שלה, מנוגדת משמעותית לחופש ולנוחות של תינוקות, שנראים כנהנים מיום קורן תחת השמש. דואליות זו יוצרת דיאלוג בין חובות עולמיות לשאיפות רוחניות, נושא שיהפוך להיות בסיסי בסמליות האמנות של גוגן.
צבע הוא מרכיב חיוני בעבודה זו. גוגן משתמש בפלטה עשירה ותוססת המעוררת את הזוהר של האור הטבעי ואת רעננות הסביבה. הירוק של הדשא והעצים, המיוצגים בטון כמעט אמרלד, מעורבבים עם הצהוב והכתום החם של האורות, ויוצרים ניגודיות המדגישה הן את הדמויות והן את סביבתן. ילדים לבושים בצבעים תוססים המדגישים את האנרגיה והחיות שלהם, וגורמים לגיבורים האמיתיים של הציור להיראות. נראה כי כל שבץ, כל בחירה בצבע, נועד להעביר תחושה של שמחה תמימה, רגע של אושר בטבע.
גוגן, מבשר לסמליות ולעתים צוין כמבשר לאמנות מודרנית, נמשך לעתים קרובות לעוצמה הרגשית שיכול היה לתפוס באמצעות יצירותיו. אף על פי ש"פרדס תחת כנסיית ביהורל "יכול להיתפס כייצוג פסטורלי, יש לו גם ניואנסים פנימיים וקריאה לחיבור עם היסודי, היסודי, שנמצא בסביבתו הטבעית. היצירה הזו, יחד עם אחרים מאותו שלב, חושפת את המעבר שלה לעבר סגנון המחבק צורות מפושטות יותר וצבעים אקספרסיביים יותר, שעודדו את הצופה לחוות תגובה רגשית מעבר לייצוג הריאליסטי גרידא.
בהקשר של אמנות של סוף המאה התשע עשרה, ציור זה נמצא בתקופה של חקר אמנותי אינטנסיבי. גוגן, מבקש להתרחק מהאימפרסיוניזם שהשפיע עליו, לטובת גישה המתעדפת את הביטוי והרוחניות על פני התבוננות חזותית גרידא. עבודה זו יכולה להיחשב כהקדמה לחיפוש אחר כך אחר עולמות חדשים בטיול שלה לפולינזיה, שם היא תמשיך לחקור את מיזוג השמחה הבתולית, הרוחנית והילד.
לסיכום, "גן תחת כנסיית ביהורל" הוא לא רק ייצוג חזותי של החיים בתחום, אלא דוגמא לאופן בו גוגן שזור את היומיום עם הטרנסצנדנטלי. השימוש בו בצבע, בהרכב ובנושא משקף גישה חדשנית בציור של המאה התשע -עשרה, ומניח את הבסיס להתפתחות הסמליות באמנות מודרנית. יצירה זו מזמינה את הצופה לא רק להתבונן, אלא להרגיש שקועה בפשטות וביופיו של הרגע שנלכד, הד לחוויה האנושית שעדיין מהדהדת כיום.
KUADROS ©, צבע מפורסם על הקיר שלך.
ציורי שמן בעבודת יד, עם איכות אמנים מקצועיים וחותם ייחודי של KUADROS ©.
שירות רבייה בתמונות עם ערבות שביעות רצון. אם אינך מרוצה לחלוטין מהעתק הציור שלך, אנו מחזירים את הכסף שלך 100%.