תיאור
הציור "בריטני (הידוע גם בשם סירה)" מאת אנרי מאטיס, מתוארך בשנת 1896 ועם מידות של 72x60 ס"מ, הוא מדגם מרתק של התקופה המוקדמת של המורה הצרפתי, כאשר הוא עדיין חקר ושכלל את סגנון הייחודי שלו שאחר כך היה אחר כך היה הגדירו פואוויזם. יצירה זו מאופיינת בקומפוזיציה שתופסת את השלווה ואת הקצב של חיי היומיום באזור בריטני, צרפת.
על הבד, מאטיס מייצג סצינה שלווה הנשלטת על ידי כלי תועה על החוף, עם כמה דמויות אנושיות שנראות שקועות בפעילותן היומיומית. נטיית האלמנטים בציור חושפת דאגה למבנה ומאזן הוויזואלי, מיומנות שמאטיס תפתח ומובילה לביטויו המרבי ביצירותיהם שלאחר מכן.
אחד ההיבטים הבולטים ביותר של "בריטני (המכונה גם עטלף)" הוא השימוש בצבע. אף על פי שלא תוסס ונועז כמו בעבודתם של Fauvistas בשנים הבאות, אתה יכול לראות עניין עמוק בצבע כאלמנט רגשי וקומפוזיציוני. גווני כדור הארץ והניואנסים הרכים משדרים אווירה של רוגע והתבוננות. כחול הסירה, הירוק והחום של הנוף והצבעים הדיסקרטיים של הדמויות האנושיות, משלבים באופן הרמוני ליצירת יצירה שהיא פשוטה ועשירה בפרטים.
הדמויות האנושיות הקיימות ביצירה אינן צופים פסיביים גרידא; הם מעורבים באופן פעיל בסביבתם, ומוסיפים מימד עלילתי עדין אך יעיל. אין שום אינדיקציות לדרמה מיותרת; במקום זאת, נראה שהסצנה תופסת רגע חולף בחיי היומיום, כמעט כמו בתצלום ספונטני. איכות זו של לכידת החיים במצבה הטבעי ביותר היא משהו שמאטיס ימשיך לחקור לאורך כל הקריירה שלו.
מעניין לציין כיצד ציור זה רשום בהקשר הרחב יותר של תחומי העניין של מאטיס בשנות ה -90 של המאה ה -19, כשהיה תחת השפעת גוסטב מורו והוקם באמנות אקול דה ביו-אמנות. באותה תקופה, מאטיס התנסה בסגנונות וז'אנרים שונים, ו"בריטני (הידוע גם בשם BAT) "משקף תקופת מעבר בקריירה שלו. יצירה זו מציעה חזון מוקדם של האמן שבסופו של דבר ישבר את המוסכמות של האמנות האקדמית כדי להפוך לאחד מחלוצי המודרניזם.
גם הבחירה בנושא, סצנת חוף בבריטני, ראויה להזכיר. בסוף המאה ה -19, אזור בריטני היה יעד פופולרי בקרב אמנים ביופיו הציורי ואווירה המסורתית שלו. מאטיס לא היה יוצא מן הכלל ונמצא בנופים אלה מקור השראה שאיפשר לו לחוות ולבגר את גישתו האמנותית.
לסיכום, "בריטני (המכונה גם עטלף)" היא יצירה שלא רק ראויה להדגיש אותה באיכותה המהותית, אלא גם על ערכה ההיסטורי בהתפתחות הסגנון של אנרי מאטיס. לתפוס רגע ספציפי בחיי האמן ובהיסטוריה של האמנות, ומציע חזון אינטימי של התהליך היצירתי שלו ברגע של מעבר ביקורתי. ציור זה הוא עדות לכישרון המתחיל של מאטיס ועלייתו בסופו של דבר לתהילה כאחד האמנים הגדולים של המאה העשרים.