תיאור
הציור "אליזבת גולדטוואייט (גברת אלכסנדר קאמינג)" משנת 1770, יצירתו של המורה ג'ון סינגלטון קופי, עומד כעדות לכישרונו של האמן ויכולתו לתפוס את האינטימיות של הדיוקן בהקשר של הקולוניאלי האמריקני הטוב ביותר מָסוֹרֶת. בעבודה זו, קופי מציגה את אליזבת גולדטוואייט, דמות שמעבר לתפקידה כאשתו של אלכסנדר קאמינג, הופכת למרכז תשומת הלב של דיוקן שלא רק תיעד את המראה שלה, אלא גם מציע את דמותה ואת העמדה בחברה של תקופתך ו
אחד ההיבטים הבולטים ביותר של יצירה זו הוא השליטה של קופי בייצוג מרקמים וחומרים. כאשר אנו מתבוננים בשמלה הכחולה המעודנת המעטרת את גולדתווייט, אנו מבחינים כיצד האמן משחק באור וצל, ומשפר את איכות הבד ואת קפלי השמלה. תשומת לב זו לפרטים אינה מקרית; הדיוקן ממוקם בעידן בו הבגדים שיקפו את המצב החברתי, וקופי מציג את מומחיותו לתקשר לא רק עושר, אלא גם את האלגנטיות הטמונה בנושא.
ההרכב שובה לב באותה מידה. אליזבת גולדטוואייט מוצגת בסביבה שמרמזת על אינטימיות וגם פורמליות. נטיית דמותו, נוטה מעט שמאלה, מזמינה את הצופה להצטרף למרחב האישי הזה, ואילו הרקע הכהה מבליט את הזוהר של עורו ואת בהירות לבושו. קופי מצליח לאזן את הדמות עם תחושת מרחב רהוטה, ויוצר קשר הרמוני בין הדמות לסביבתו. שימוש אדיר זה בחלל משקף גם את האידיאל של דיוקן הזמן, בו לא נצפתה רק הדמות המרכזית, אלא מרגיש כחלק ממנו.
קופלי, חלוץ הדיוקן האמריקני, הציג שפה חדשה באומנות תקופתו. גישתו התמקדה לעתים קרובות בריאליזם שתפס את מהות המודלים שלו באופן ייחודי. "אליזבת גולדטוואייט" היא דוגמא ברורה לכך; תשומת הלב הפסיכולוגית המתרחשת במבט הרך אך הנחוש של הנבדק מרמזת על עומק אופי החורג מהשטחי. מבטו של גולדתווייט, המובנה על ידי גבות מוגדרות בקפידה, מעביר גם ביטחון וגם מידה של אנושיות שמזמינה השתקפות.
כדאי להדגיש את ההקשר ההיסטורי בו רשום ציור זה. מיוצר בתקופה בה המהפכה האמריקאית החלה לקרום עור וגידים, ניתן לפרש את דיוקנו של גולדטוואייט כסמל לזהות קריאולית חדשה שהחלה לאשר. קופלי, אמן בריטי שהיגר לאמריקה והפך לדיוקן הנודע ביותר בתקופתו, כבש לא רק את הפלגים הפיזיים של המודל שלו, אלא גם את רוח החברה האמריקאית המתעוררת שביקשה להגדיר את עצמה.
יצירתו של קופלי, כמו רבים מהדיוקנאות העכשוויים שלו, כמו דיוקנו המפורסם של פול ריבה, מתעלה על ייצוג פיזי גרידא כדי להציע מחקר של אופי, אינדיבידואליות, ובמובנים רבים, של תרבות זמנו. ב"אליזבת גולדטוואייט ", הצופה הוא לא רק עם דיוקן, אלא עם נרטיב חזותי שמזמין אותנו להרהר במורכבות הזהות, המעמד והאמנות במאה ה -18.
לפיכך, הציור "אליזבת גולדתווייט (גברת אלכסנדר קאמינג)" הוא לא רק הישג יפה של הטכניקה הציורית, אלא גם מתגלה כארכיב היסטורי שמכסה את חייו ורוחו. השליטה של קופלי בייצוג, יכולתה לתפוס את האופי האנושי וההקשר החברתי שלה מגבשת יצירה זו כאבן דרך בתולדות האמנות האמריקאית ומורשת מתמשכת שממשיכה להדהד כיום.
KUADROS ©, צבע מפורסם על הקיר שלך.
ציורי שמן בעבודת יד, עם איכות אמנים מקצועיים וחותם ייחודי של KUADROS ©.
שירות רבייה בתמונות עם ערבות שביעות רצון. אם אינך מרוצה לחלוטין מהעתק הציור שלך, אנו מחזירים את הכסף שלך 100%.