Description
Les femmes dans le jardin ont été une grande réussite comme l'une des premières Plein Air de Monst taille Il a présenté était immense, mais les a dépassés pour créer ce chef-d'œuvre impressionnant.
Monet a commencé la peinture du jardin de bien qu'il a loué dans la banlieue de Paris en 1866. L'œuvre était si grande qu'un système de poulie était nécessaire avec une tranchée, dans laquelle la peinture pouvait être abaissée sur la poulie, afin qu'il pourrait fonctionner dans les zones supérieures de la toile. L'objectif de ce travail était de découvrir comment les chiffres, dans un paysage, pouvaient donner l'impression que l'air et la lumière se déplaçaient autour d'eux. Il a organisé son objectif peignant des ombres et la lumière avec la couleur utilisée exprès, la lumière du soleil filtrant à travers le feuillage et les réflexes qui brillent dans l'obscurité.
On sait que Camille a posé pour les trois figures à gauche de la pièce, mais les visages de toutes les figures sont vagues et ne sont pas composés dans un style de portrait.
Monet a habilement interprété la cible des robes, les ancrant fermement dans la structure de la composition, une symphonie de vert et de brun, fournie par l'arbre central et la route.
Monet a été largement inspiré par le jardin de Sainte-Adresse et a créé plusieurs peintures axées sur cet endroit. Les femmes du jardin montrent une femme habillée contemporalement en blanc, des couches et des motifs ainsi qu'un parapluie assorti.
Monet entra dans les femmes dans le jardin de la salle de Paris de 1867, seulement pour que le comité le rejette comme incompétent, car elles aimaient les coups de pinceau visibles de l'œuvre ou l'absence d'un thème monumental. "Trop de jeunes pensent à autre chose que de continuer dans cette direction abominable", pense-t-il qu'un juge a déclaré à propos du travail. "Il est temps de les protéger et de sauver l'art!"
Monet a gardé la peinture pour le reste de sa vie, la montrant fréquemment à ceux qui lui ont rendu visite à Giverny au cours de ses dernières années. En 1921, lorsque le gouvernement français négociait la distribution de ses œuvres, il a exigé - et a reçu - 200 000 francs pour le travail qui a été rejeté. Maintenant, il fait partie de la collection permanente du Musée d'Orsay à Paris.