Description
Ce grand retable est plein de paysans, d'animaux, d'anges et de rois et richement habillés, ils viennent adorer l'enfant Jésus. C'est le culte des rois (Matthieu 2:11), lorsque les Magi ont suivi une étoile de l'Est et ont trouvé le Christ dans une écurie à Bethléem.
Dans un bâtiment palatial mais en ruine, la Vierge Marie est assise avec l'enfant Jésus sur ses genoux. Il tient un verre doré qui contient des pièces d'or, dont le couvercle est à ses pieds. Ceci est le cadeau de l'ancien King Gaspar, qui s'agenouille devant elle, avec le chapeau et le sceptre sur le sol. Son nom est enregistré dans le couvercle avec des lettres dorées qui projettent des ombres contre un anneau extérieur concave. Christ prend l'une des pièces de monnaie dans sa main gauche. Le deuxième roi, Melchor, est derrière Caspar à droite et a de l'encens dans un récipient en or élaboré. Devant lui, le troisième roi s'approche. Son nom traverse le verre de son chapeau: Baltazar. Son cadeau de myrrhe est contenu dans un navire doré décoré de bébés nus. On pense que les cadeaux d'or, d'encens et de myrrhe symbolisent, respectivement, l'hommage, le sacrifice et l'enterrement des morts.
Entre Balthasar et la Vierge, San José repose sur sa canne et regarde Los Angeles qui flottent en l'air. Derrière lui, un bœuf apparaît sa tête à travers une porte où se trouve un autre ange. Une mauvaise herbe à l'âne à proximité. Directement derrière Caspar, il y a deux bergers, l'un avec un instrument de musique, l'autre avec un chapeau de paille et un outil utilisé pour berger les moutons. Au loin, nous voyons les mêmes bergers recevoir la nouvelle de la naissance du Christ. Comme les rois, ils sont venus adorer l'enfant Jésus (Lk 2, 8-18). L'étoile qui a guidé les rois brille sur l'écurie et la colombe du Saint-Esprit, se profile sous lui, alors que les anges remplissent le ciel. Une partie de l'entourage des rois énormes derrière eux, tandis que d'autres à cheval peuvent être vus à travers la fenêtre de notre droite.
Jean Gossart a signé la peinture à deux endroits: un au chapeau de Balthasar et un autre sur le cou en argent de son assistant. L'analyse technique a révélé la capacité, le temps et les efforts que Gossarta a mis dans cette image. Les réflectogrammes infrarouges montrent des quantités considérables de dessin sous-jacent et de nombreuses modifications apportées à toutes les étapes. Les lignes principales de l'architecture sont régulées mais le reste du dessin est d'une main surélevée, sans indiquer que tout type de transfert mécanique a été utilisé. Le dessin est détaillé, pour les jointures et les ongles, les rides dans les vêtements et les motifs dans les textiles. Gossart a souvent dessiné plusieurs lignes pour obtenir le contour correct, par exemple, dans le nez de Caspar. Les têtes, les visages et les vêtements ont été modifiés; Presque toute l'architecture a été modifiée lorsque la peinture était presque terminée et que certaines figures ont été peintes directement sur ce qui était derrière eux, y compris le bœuf, l'âne, le sceptre Caspar et la couverture de sa tasse. Les carreaux cassés du sol et les plantes qui ont grandi à travers eux ont été ajoutés après la grille du sol, qui n'a été disposée qu'après bloquer les figures principales. Tous les dessins et changements sous-jacents semblent être de Gossart lui-même, même à la peinture précipitée des boss subsidiaires: il n'y a pas d'interventions évidentes des participants.
Afin d'étendre la gamme de couleurs et de tons, Gossart a mélangé et surmonté ses pigments de formes inhabituellement complexes, modélisant certaines couleurs dans différents tons de gris. Une empreinte numérique sur la tunique verte de l'ange derrière les ox montre que Gossart a séché l'émail avec son doigt. Il y a des passages de détail vertueux, en particulier au premier plan: les cheveux qui poussent de la joue Caspar et la décoration de leur chapeau; Les franges du Balthasar ont volé.
Gossarta était basé sur plusieurs sources, la plus importante est la Retable De Montforte par Hugo Van der Goes (Gemäldegalerie, Berlin) qui a inspiré les Habillons magnifiquement des rois et des assistants, une architecture brisée et des anges volants. Mais Gossart a apporté les vues d'Hugo à travers des ruines dans des paysages éloignés un peu plus loin, ouvrant une grande récession vers des montagnes lointaines au centre de sa peinture. D'autres éléments, chiens et détails de la robe sont extraits des impressions d'Albrecht Dürer et Martin Schongauer. Gossartart les a transformés en une composition totalement sa composition: le chien à droite a un état d'alerte presque tremblant qui n'est pas durable. Le domaine de Gossart de la technique de peinture à l'huile et son domaine de la lumière lui ont permis de faire briller ses yeux et son nez et ses moustaches se croisent.
La disposition géométrique de la composition donne à l'image sa structure puissante. La peinture est divisée en deux disques horizontaux: la zone céleste de l'étoile, La Paloma et Los Angeles, et la zone terrestre de la Vierge et de l'enfant, les rois et les bergers. Les chiffres de chacun ne se chevauchent pas, mais les zones sont liées par la forte architecture verticale, accentuée par les contrastes soudains des lumières et des ombres. L'architecture n'a pas le sens structurel, mais elle sert à souligner les verticales dans la zone inférieure: le cadeau de Balthasar et les extrémités de son foulard sont alignés sur la section murale, tout comme les plis fortement illuminés qui pendent au genou droit de la Vierge. Les figures célestes et terrestres sont répétées les unes avec les autres: la pose Caspar n'est pas différente de celle de l'ange Rosa immédiatement par-dessus, tandis que le chien dans le coin droit répète sa forme. Les chiffres habitent un espace profond, le sentiment de récession souligné par leurs positions relatives dans les carrés du sol. La forte récession diagonale entre Balthasar et Melchor se démarque du fait que les deux reflètent et investissent les poses de l'autre, et les roses et le vert de leurs tenues font une sorte de contrepoint. Une autre forte diagonale monte du chien de l'angle droit inférieur à Gaspar et à la Vierge. Le visage de la Vierge se trouve dans le centre mathématique de la composition: les points d'évasion des systèmes de perspective sont à droite de sa tête, près du pasteur derrière l'âne. Gossarta a changé le rouge vif d'origine de son chapeau en un brun verdâtre opaque, probablement pour le rendre moins ennuyeux. Le sentiment de récession a souligné par ses positions relatives dans les carrés du sol. La forte récession diagonale entre Balthasar et Melchor se démarque du fait que les deux reflètent et investissent les poses de l'autre, et les roses et le vert de leurs tenues font une sorte de contrepoint. Une autre forte diagonale monte du chien de l'angle droit inférieur à Gaspar et à la Vierge. Le visage de la Vierge se trouve dans le centre mathématique de la composition: les points d'évasion des systèmes de perspective sont à droite de sa tête, près du pasteur derrière l'âne. Gossarta a changé le rouge vif d'origine de son chapeau en un brun verdâtre opaque, probablement pour le rendre moins ennuyeux. Le sentiment de récession a souligné par ses positions relatives dans les carrés du sol. La forte récession diagonale entre Balthasar et Melchor se démarque du fait que les deux reflètent et investissent les poses de l'autre, et les roses et le vert de leurs tenues font une sorte de contrepoint. Une autre forte diagonale monte du chien de l'angle droit inférieur à Gaspar et à la Vierge. Le visage de la Vierge se trouve dans le centre mathématique de la composition: les points d'évasion des systèmes de perspective sont à droite de sa tête, près du pasteur derrière l'âne. Gossarta a changé le rouge vif d'origine de son chapeau en un brun verdâtre opaque, probablement pour le rendre moins ennuyeux. Et les roses et le vert de leurs tenues font une sorte de contrepoint. Une autre forte diagonale monte du chien de l'angle droit inférieur à Gaspar et à la Vierge. Le visage de la Vierge se trouve dans le centre mathématique de la composition: les points d'évasion des systèmes de perspective sont à droite de sa tête, près du pasteur derrière l'âne. Gossarta a changé le rouge vif d'origine de son chapeau en un brun verdâtre opaque, probablement pour le rendre moins ennuyeux. Et les roses et le vert de leurs tenues font une sorte de contrepoint. Une autre forte diagonale monte du chien de l'angle droit inférieur à Gaspar et à la Vierge. Le visage de la Vierge se trouve dans le centre mathématique de la composition: les points d'évasion des systèmes de perspective sont à droite de sa tête, près du pasteur C'est derrière l'âne. Gossarta a changé le rouge vif d'origine de son chapeau en un brun verdâtre opaque, probablement pour le rendre moins ennuyeux.
En 1600, cette grande peinture était peut-être dans l'abbaye de St Adrian à Geraardsbergen (Gramont) en Flandre Oriental. Gossarta semble l'avoir peint pour l'église entre 1510 et 1515, probablement pour la chapelle funéraire de Daniel Van Boechout, seigneur de Baelare près de Geraardsbergen. À cette époque, l'artiste était au service de Felipe de Burgundy, évêque d'Utrecht, avec qui Von Boecuout était étroitement lié: il était membre de ses conseils, gouverneur de sa résidence principale et exécuteur de son testament. Gossarta connaissait probablement bien Von Boecchoout: il était resté dans les propriétés de Philip sur le chemin de Rome en 1508-159. La splendeur inhabituelle des robes Kings ici pourrait même être liée à leur emplacement d'origine, car parmi les reliques de la collection Abbey en 1519, il y avait "un vêtement de l'un des mages".