Description
La peinture n ° 1 des scènes de la vie de Joachim: 1. Le rejet du sacrifice de Joachim, par l'artiste italien Giotto di Bondone, est un chef-d'œuvre du style gothique du XIVe siècle. La peinture représente un moment dramatique dans la vie de Joaquín, père de la Vierge Marie, lorsque son sacrifice est rejeté par le prêtre du temple.
Le style artistique de Giotto se caractérise par son réalisme et sa profondeur émotionnelle dans ses œuvres. Dans cette peinture, nous pouvons voir l'expression de la douleur et de la tristesse sur le visage de Joaquín, tandis que le prêtre du temple montre une attitude froide et indifférente.
La composition de la peinture est très intéressante, car Giotto utilise la technique du "point de vue unique" pour créer un sentiment de profondeur et d'espace. La figure de Joaquín est au premier plan, tandis que le prêtre et le temple sont en arrière-plan, créant une sensation de distance.
La couleur utilisée dans la peinture est très symbolique. Les tons sombres et gris utilisés dans les vêtements de Joaquín et le prêtre représentent la tristesse et la solennité du moment, tandis que la couleur dorée du temple symbolise la divinité et la sainteté.
L'histoire derrière cette peinture est très intéressante. Selon la tradition chrétienne, Joaquin a offert un sacrifice dans le temple pour demander la bénédiction de Dieu et la conception d'un fils. Cependant, son sacrifice a été rejeté par le prêtre du temple, ce qui le faisait se sentir humilié et désespéré.
Un aspect peu connu de ce tableau est qu'il était l'une des œuvres les plus importantes de Giotto et se trouve dans la chapelle des Scrovegni à Padoue, en Italie. La peinture fait partie d'un cycle de fresques qui représente la vie de la Vierge Marie et est considérée comme l'une des œuvres les plus importantes de l'art italien.
En conclusion, la peinture des scènes n ° 1 de la vie de Joachim: 1. Le rejet du sacrifice de Joachim est un chef-d'œuvre de l'art gothique, qui se distingue par son réalisme, sa profondeur émotionnelle, son symbolisme et sa technique artistique. Cette peinture représente un moment dramatique dans la vie de Joaquín et est considéré comme l'une des œuvres les plus importantes de l'art italien.