Description
La peinture d'Atropos (les destins) de l'artiste Francisco de Goya et de Lucientes est un chef-d'œuvre qui représente les trois Moiars de la mythologie grecque, qui sont responsables du tissage du destin humain. Cette œuvre, qui mesure 123 x 266 cm, a été peinte en 1819 et est l'une des dernières réalisées par l'artiste.
Le style artistique de Goya se caractérise par sa capacité à capturer la réalité de manière brute et directe, sans ornements ni idéalisations. Dans les atropos, cette technique peut être vue dans la représentation des trois figures féminines, qui apparaissent au premier plan et sont représentées avec une grande précision dans leurs gestes et leurs expressions.
La composition de la peinture est très intéressante, car les trois Moiras sont représentés dans différentes poses et attitudes. La figure de gauche, qui représente Lakesis, tient un livre ouvert et se tourne vers le spectateur avec une expression sereine. La figure du centre, qui représente Cloto, est occupé à tricoter le fil de la vie et son visage reflète une grande concentration. La figure à droite, qui représente atropos, contient des ciseaux avec lesquels il coupera le fil de la vie et son regard est froid et déterminé.
La couleur de la peinture est un autre aspect intéressant, car Goya utilise une très petite palette, basée sur des tons sombres et gris, qui donnent à l'œuvre un air sombre et mélancolique. Seuls les détails des robes des Moiras, décorés de motifs dorés et en argent, fournissent une touche de lumière et de luminosité à la composition.
L'histoire de la peinture est également très intéressante, car il est connu qu'il a été commandé par le duc d'Osuna, l'un des clients de Goya, de décorer son palais à Madrid. Cependant, l'œuvre n'a jamais été exposée publiquement et est restée dans la collection privée de la famille du duc jusqu'à ce qu'elle soit acquise par le musée Prado en 1886.
Enfin, un aspect peu connu sur la peinture est que, malgré sa simplicité apparente et sa sobriété, il cache une grande charge symbolique et philosophique. Les Moiraras représentent le destin humain, mais aussi l'inévitabilité de la mort et de la fugacité de la vie. Goya, qui à l'époque était déjà très malade et proche de la mort, incarnée dans ce travail sa vision pessimiste et désenchantée du monde, dans laquelle l'homme apparaît comme un être impuissant face aux forces qui régissent son existence.