Description
Le triomphe de Baco ou "Los Borrachos" est une peinture créée par Diego Velázquez, l'un des peintres les plus célèbres de l'âge d'or espagnol. Les travaux ont été effectués entre 1628 et 1629 et se trouvent actuellement au Prado Museum de Madrid, en Espagne.
Un fait intéressant à propos de cette peinture est qu'il représente une scène de mythologie romaine dans laquelle le dieu Baco, Dieu du vin et de la fertilité, célèbre avec un groupe d'ivrognes. Baco apparaît sur la scène en donnant une couronne de laurier à un jeune homme qui est assis à côté de lui. Les autres personnages sont des hommes rustiques, représentant les paysans qui se donnent l'ivresse.
Ce qui rend ce travail spécial, c'est que Velázquez se brise avec la tradition classique de représenter les divinités avec des caractéristiques idéales et sublimes. Au lieu de cela, le peintre est enclin à représenter les personnages de Baco et humains d'une manière plus réaliste et terrestre. Les visages des personnages sont expressifs et authentiques, montrant des signes de fatigue, de trouble et de joie d'une fête ivre.
Cette représentation plus réaliste et banale de la divinité et de ses disciples humains est un exemple de la maîtrise de Velázquez dans la capture de l'humanité dans ses œuvres, et en même temps, le reflet du naturalisme et du réalisme baroque qui caractérisait son style artistique.
Le triomphe de Bacchus se démarque également pour l'utilisation magistrale du chiaroscuro par Velázquez. Cette technique picturale, qui consiste à utiliser des contrastes de lumière et d'ombre pour donner du volume et de la profondeur à la composition, a été popularisée par Caravaggio, un peintre baroque italien influent.
Dans les ivrognes, Velázquez utilise le chiaroscuro pour mettre en évidence la figure de Bacchus et accentuer la sensation de trois dimensions dans le groupe de personnes. La gestion de la lumière crée une atmosphère intime et dramatique dans la scène, qui à son tour met l'accent sur la tension entre le divin et le terrestre.
De même, Velázquez démontre sa capacité à capturer différentes textures dans la peinture. Les détails des vêtements des personnages, dans la peau des raisins et dans la couronne de Crow, montrent leur maîtrise en représentant des matériaux et des surfaces variés.
Enfin, il convient de mentionner que les ivrognes sont l'un des premiers chefs-d'œuvre de Velázquez, et son succès lui a permis de se consolider en tant que peintre de la cour du roi Felipe IV d'Espagne. Cette peinture est un premier exemple du talent et de la technique de l'artiste, qui continuerait d'évoluer dans des œuvres suivantes telles que "Las Meninas" et "La reddition de Breda".