Annonce de la mort de la Vierge


Taille (cm): 40x90
Prix:
Prix ​​de vente€225,95 EUR

Description

L'Annongation de la mort de la peinture vierge, créée par l'artiste de la Renaissance, Fray Filippo Lippi, est un chef-d'œuvre qui se démarque pour son style et sa composition artistiques. L'œuvre, d'une taille d'origine de 40 x 235 cm, représente le moment où la Vierge Marie reçoit la nouvelle de sa mort.

Le style artistique de Lippi est caractérisé par l'élégance et la délicatesse dans ses traits, qui peuvent être vus dans la douceur des courbes et dans la subtilité des détails du tableau. De plus, l'artiste utilise une palette de couleurs douces et chaudes, qui donnent à l'œuvre un sentiment de sérénité et de tranquillité.

La composition de la peinture est impressionnante, car Lippi parvient à créer un sentiment de profondeur et de mouvement dans l'image. La figure de la Vierge Marie est au centre de la peinture, entourée d'un groupe d'anges et de saints qui l'accompagnent en son temps de douleur. La disposition des figures et la perspective utilisée par Lippi donnent le sentiment que la scène se développe dans un espace à trois dimensions.

L'histoire de la peinture est intéressante, car elle a été créée au XVe siècle pour l'église de Santa María del Carmine à Florence. Au fil des ans, les travaux ont fait l'objet de nombreuses restaurations et ont traversé différentes mains, jusqu'à ce qu'elle soit finalement acquise par la galerie Uffizi de Florence, où elle est actuellement.

L'un des aspects les moins connus de la peinture est que Lippi a inclus sa propre image dans l'œuvre, se représentant l'un des saints entourant la Vierge Marie. Ce détail montre l'humilité et le dévouement de l'artiste par la religion, ainsi que sa capacité à incorporer sa propre figure dans l'œuvre sans être évidente ou forcée.

En conclusion, le fait de la mort de la peinture vierge est une œuvre impressionnante qui se distingue par son style artistique, sa composition et son histoire. La capacité de Lippi à créer un sentiment de profondeur et de mouvement dans l'image, ainsi que son utilisation de couleurs douces et chaudes, font de cette œuvre l'une des plus importantes de la renaissance italienne.

vu récemment