Description
La peinture architecturale Capricio avec Portrait de Bernardo Bellotto est un exemple impressionnant du style artistique artistique du XVIIIe siècle connu sous le nom de Capricio. Ce chef-d'œuvre est un collage imaginaire de bâtiments et de monuments de différentes villes européennes, qui se combinent dans une scène architecturale unique.
La composition de la peinture est fascinante, car Bellotto utilise une perspective précise pour créer un sentiment de profondeur et d'espace. La vue s'étend d'un patio avec une fontaine au premier plan à une série de bâtiments et de monuments en arrière-plan. L'artiste s'est même inclus dans la peinture, comme un petit auto-portrait dans le coin inférieur droit.
La couleur est un autre aspect impressionnant de ce travail. Bellotto utilise une palette riche et dynamique de tons dorés, bruns et bleus pour créer une sensation de chaleur et de profondeur de peinture. Les détails architecturaux sont représentés avec une précision incroyable, ce qui rend le travail encore plus impressionnant.
L'histoire de la peinture est également intéressante. Il a été créé en 1765 par Bellotto, qui était un neveu du célèbre peintre vénécian Canaletto. Bellotto a travaillé dans plusieurs villes européennes, dont Venise, Dresde et Vienne, et était connue pour sa capacité à capturer la beauté architecturale de ces villes dans leurs peintures.
Enfin, un aspect peu connu de cette peinture est qu'il a été volé par les nazis pendant la Seconde Guerre mondiale. Il a été récupéré après la guerre et est retourné à son lieu d'origine dans le palais royal de Dresde, où il peut encore être admiré aujourd'hui.
En résumé, Capriccio avec la peinture architecturale un autoportrait de Bernardo Bellotto est un chef-d'œuvre impressionnant qui combine la précision architecturale avec l'imagination et la créativité de l'artiste. Sa composition, sa couleur et ses détails en font une pièce fascinante à admirer et à étudier.