Description
Le thème de La vierge des petits amis, dérivée d'un passage de l'Ancien Testament, a été codé par un taureau papal sur le chapelet promulgué par Pie IV en 1569. Ce taureau a établi la responsabilité conjointe du Christ et de la Vierge à écraser le serpent du péché d'origine. Parce que l'Église catholique romaine s'est identifiée à la Vierge, son élimination de l'hérésie est également implicite. La sombre Santa Ana est présente en tant que mère de Marie, conteneur de sa conception immaculée, source de sa pureté. Comme la vierge de Loreto, l'image est un document de la contre-réformation dans la défense de l'Église catholique romaine, dirigée contre le déni protestant de la conception immaculée et de la Vierge en tant que médiateur.
La vierge des petits amis est le seul tableau qui est préservé dans lequel le Caravage a abordé un sujet doctrinal et artificiel aussi irrémédiable. Il l'a traduit en termes humains pour donner vie à son abstraction théologique. Bien que loin du monde historique, les trois figures se comportent naturellement, comme dans l'intimité d'une famille prospère d'artisans. La vierge soutient avec sollicitation le Christ, représenté comme un enfant obéissant qui fronce les sourcils tout en pressant son pied sur le sien, piétinant ainsi le serpent. Saint ana Regardez, une grand-mère inquiet mais éloignée, restant en arrière-plan.
Le So-Salled, Madonna del Palafrenieri di Palazzo est l'une des œuvres clés de la production artistique mature de Caravaggio et, évidemment, a été la plus prestigieuse de ses ordres romains. En fait, la peinture, également connue sous le nom de Madonna del Serpe, allait être placée sur l'autel de la Fraternité, qui l'a commandée, dans la basilique renouvelée de San Pedro au Vatican. Aujourd'hui, cet endroit est décoré d'une mosaïque qui représente l'Archange Miguel, basée sur la peinture de l'autel de Guido Reni dans l'église de Santa Maria della Concezione à Rome. Cependant, pour des raisons peu claires, le chef-d'œuvre du Caravaggio avait été rejeté par le Sacred Cardenalicio College et a été livré par les Parafrenieri au neveu Cardinal Scipiona Borghese. De cette façon, la toile a été trouvée dans la Villa Borghese à Rome, où vous pouvez voir aujourd'hui.
Là, le cardinal avait rassemblé sa vaste collection d'art. Avide Collector of Art and Power Person, il aurait pu profiter de sa position de plénipotentiaire de la justice pour proclamer rapidement le peintre soumis à une pénalité capitale (ce qui signifiait le prix dans sa tête), et donc cela aurait pu être la dernière image du Caravaggio . L'artiste était coupable d'avoir tué Tomassoni de Terni dans un duel supposé. Tel était le résultat d'une querelle qui a eu lieu à La Pallacorda, ou du tribunal de tennis (avec quatre hommes de chaque côté), un espace toujours existant dans le champ de Marzio. Un tableau peint par un meurtrier n'aurait pas pu être exposé sur un autel dans la plus grande église du christianisme.
C'est précisément la raison, et peu improbable, pour laquelle la peinture a été rejetée. Pour le cardinal (par sa propre peine, condamnant le Caravage à mort), il aurait également pu être la dernière œuvre de l'artiste pour laquelle il s'était intéressé à ces années (1605-1606) et à qui il a commandé de peindre un officier. Portrait de son oncle Pontife (Pablo V), qui rejoindra plus tard l'écriture de San Jerónimo. Il ne pouvait y avoir aucune autre raison, car les accusations contre une iconographie peu orthodoxe de la peinture: «Immaculate Concepción corredentrix» en présence de sa mère, Santa Ana, patron de la confrérie, sont totalement infondées. Cette iconographie n'avait pas encore été codée. De plus, les accusations visant le choix du peintre de «Lena, qui est une femme de Michel-Angelo [Caravaggio]» en tant que modèle pour Madonna. Le Caravaggio l'avait déjà utilisé auparavant, dans la Vierge des Pèlerins (Rome, Sant'agostino) et les commissions ecclésiastiques strictes n'avaient rien à s'opposer à la beauté statutaire de la mère de Dieu, bien que dans la peinture de San Pedro apparaît Lena. En beauté rayonnante, pleine de carnalité maternelle.
Ici, il n'y avait rien à opposer, contrairement au cas de la mort de la Vierge (maintenant au Louvre), peint pour l'église de Santa Maria della Scala et également rejeté, pour des raisons morales. Cependant, il est évident qu'à la base des deux refus était, surtout, des taches de sang "à La Pallacorda, à Marzio Campo" et l'évasion conséquente et robuste du Caravaggio gravement blessé de Rome. Lena (probablement Elena) était la personne, inconsciemment et indirectement, coupable du rejet de la peinture de San Pedro. La fille a été courbée par le notaire Mariano Pasqua Lone, qui a peut-être aussi dû carré des comptes avec Caravaggio, car le peintre l'avait attaqué avec une épée peu de temps avant. , dans Via Della Scrofa. La raison est connue avec précision: c'est Lena que le casier judiciaire ne dise rien, mais qu'il avait des liens avec le peintre et qui vivait avec sa mère 'au pied de la Piazza Navona' '[' en Piedi à la Piazza navonale, c'est-à-dire dans La fin de la place, dans une maison qui appartenait au conseiller de l'hôtel de ville de Seorio Teofili (qui n'a jamais reçu de courtisanes, et Lena a été réputée être à plusieurs reprises).
Cet endroit n'a jamais été indiqué comme tel par les chercheurs. Cette explication a été possible grâce à la découverte heureuse d'un avion de la ville qui montrait les biens immobiliers en cours d'être achetés par la famille Pamchilj, avec l'intention d'y ériger, dans une zone occupée par de nombreux petits bâtiments, un palais. Pour la famille du pape nouvellement choisi Innocent X. Dans cet avion (conservé dans les fichiers Doria Pamphilj à Rome) de nombreux bâtiments précédents sont clairement indiqués, parmi lesquels également celui de Sertorio Teofili, c'est pourquoi sa maison, étant la maison de Lena n'a jamais été identifié. La `` Carril agonale '' qui a protégé l'entrée de la résidence, passant de Piazza Navona au côté Piazza di Pasquino et via Santa Maria Dell'anima, n'existe plus, car il avait été incorporé dans l'ensemble des bâtiments, qui hébergent aujourd'hui les Pamphilj Palazzo Gallery, avec fresque de Pietro da Cortona.