Kuvaus
Maurice Utrillo -teos "yhdeksän" (alkuperäinen englanninkielinen nimi: "yhdeksän") työnnetään ajanjakson kuluessa, jolloin ranskalainen taiteilija näyttää joitain sen erottuvimmista ominaisuuksista, jotka erottuvat kaupunkien ja arkkitehtonisten maisemien maalaamisesta. Utrillo, joka tunnetaan poikkeuksellisesta kykystään Pariisin olemuksen vangitsemiseksi, saavutti työssään mestariyhdistelmän ja lyyrisen ripauksen.
"Yhdeksän" koostumus paljastaa kohtauksen, joka viittaa päivittäisten tilojen tuntemukseen, joka on jatkuva ominaisuus heidän tuotannossaan. Maalauksessa on ilmeinen yksinkertaisuus, jossa suorat viivat ja geometriset muodot ovat vallitsevia, jotka rajaavat sekä niitä ympäröivät rakennukset että konkreettiset ympäristöt. Teos muistuttaa kaupunkimaisemaa, jolla on selkeästi määritelty rakenne, jossa rakennukset, sävyissä, jotka vaihtelevat valkoisen, harmaan ja sinisen välillä, välittävät vakauden ja pysyvyyden tunteen. Tämä kromaattinen valinta on linjassa Utrillon ominaistyylin kanssa, joka työskenteli usein rajoitettujen palettien kanssa, jotka vahvistivat heidän skenaarioidensa melankolista ja nostalgista ilmapiiriä.
Kohta, joka korostaa "yhdeksässä", on ihmishahmojen puuttuminen, joka aiheuttaa katsojalla heijastuksen yksinäisyydestä ja itsehavainnosta kaupunkien yhteydessä. Tämä vahvistaa ajatusta, että tilat ovat usein heidän ympärillään tapahtuvia elämän todistajia. Tämä hahmojen tarkoituksellinen poissaolo kutsuu sinua pohtimaan ympäristöä, jossa löydämme, toistuvan käsitteen Utrillon työssä, jossa rakennukset ja kadut näyttävät heräävän oman elämään, kertoen tarinoita niistä, jotka ovat asuttaneet niitä.
Tämä lähestymistapa urbanismiin osoittaa myös symbolismin ja impressionismin vaikutuksen sen tekniikkaan. Utrillo käyttää löysää ja suoraa siveltimen, joka tarjoaa teokselle välittömän ja tuoreuden tunteen. Hienovaraisen värin käyttö myötävaikuttaa ympäröivään ilmapiiriin, jolloin valo ja varjo voi olla ratkaiseva rooli paikan esittämisessä. "Yhdeksän" valo suodatetaan siten, että se näyttää melkein koskettavan meitä, mikä tuottaa lyhytaikaisen yhteyden katsojan ja maalin välillä.
Maurice Utrillon teos ilmenee sillana postimpressionismin ja modernin taiteen välillä, ja "yhdeksän" ei ole poikkeus. Kuten muissa hänen teoksissaan, hänen omistautumisensa kaupunkimaiseman edustamiseen osoittaa hänen introspektiivisen mentaliteettinsa, jossa jokainen aivohalvaus ja jokainen väri edistävät sen tarjoamaa visuaalista kertomusta. Utrillo kuvaa usein Montmartren kaduja, sen adoptio -naapurustoa, lähestymistavalla, joka sekoittaa jokapäiväisen ja runollisen, ratkaisee siten emotionaalisuuteen ja syvyyteen.
Maurice Utrillo "yhdeksän", kuten monet hänen maalauksistaan, kutsuu hiljaisen ja heijastavan mietiskelyn, mikä viittaa siihen, että tilat, jopa ilman ihmishahmon läsnäoloa, voivat välittää runsaasti tunteita ja muistoja. Teos esitetään paitsi paikan esityksenä, myös todistuksena ajasta ja kollektiivisesta muistista kaupungista, joka on ollut Musa ja lukemattomien taiteellisten tarinoiden äiti.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsintehty öljymaalaukset, ammatillisten taiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.