Kuvaus
Claude Monetin "Vuonna 1891 päivätty Claude Monet" -teoksessa katsoja on valon ja tekstuurin yleisen osoituksen edessä, joka on ominaista mestari impressionistinen. Tämä maalaus on yksi monista esimerkeistä, jotka Monet teki monien heinän sarjan ympärille, teema, joka antoi hänelle mahdollisuuden tutkia luonnollisen valon vuorovaikutusta ja Ranskan maaseudun maiseman muotoja. Teos ei ole vain maiseman muotokuva, vaan myös tutkimus auringon vaikutuksista väriin ja ilmapiiriin.
Koostumus keskittyy kuvan keskelle pinottuun valtavaan heinän kasaan, joka näyttää melkein värähtelevältä auringonvalossa. Monet onnistuu antamaan tälle kuvalle kolme ulottuvuutta käyttämällä löysät siveltimet, jotka konfiguroivat viljan massan, jonka avulla katsoja voi havaita sen tilavuuden. Tausta, kenttäpidennys kylvetty, sulaa taivaalla, kokoontuen keltaisen ja kultaa runsaan paletin läpi, joka herättää kesän lämpöä. Tämä kromaattinen valinta ei vain vahvista valon sensaatiota, vaan myös lukee vuoropuhelun luonnollisen ympäristön ja itse työn välillä, kapseloimalla impressionismin ydin.
Värillä on keskeinen rooli maalauksessa. Monet käyttää erilaisia keltaisia ja vihreitä sävyjä kentän kuvaamiseen, mikä luo harmonisen kontrastin heinän kasan ocher -värin kanssa. Näitä sävyjä tehostaa valon käyttöä, mikä näyttää uivan kohtausta tuottaen melkein eteerisen vaikutuksen. Auringonvalon suodattimina kovat reunat poistetaan, mikä antaa työlle elämän. Varjot, jotka ovat hienovaraisempia kuin voitaisiin odottaa, on pieni, mutta merkittävä rooli, lisäämällä avaruuteen syvyyttä ja ulottuvuutta.
Monet tunnustetaan kyvystään vangita lyhytaikaisen hetken olemus. "Vilja auringon alla" hän onnistuu tiivistämään ajan ja kokemuksen olla siinä paikassa aurinkoisena päivänä. Teos voi tuntua ihmishahmojen poistolta, mutta siinä ei ole elämän tunnetta. Itse luonnosta, jota edustavat viljan ja ympäröivän maiseman, tulee kuvallisen kertomuksen päähenkilö. Vilja, joka on perinteisesti sadon ja runsauden symboli, voidaan tulkita myös meditaationa ajan ja pysyvyyden kuluessa maailmassa, joka muuttuu jatkuvasti.
Tämä maalaus on osa laajempaa sarjaa, jonka Monet teki tällä hetkellä, missä se tutki erilaisia valon ja sääolosuhteita. Hänen melkein pakkomielteinen lähestymistapansa yhteen aiheeseen osoittaa kiinnostuksensa päivittäiseen ympäristöön ja kykynsä nostaa nämä kohtaamiset melkein henkiselle taidetasolle. Samankaltaisten teosten indeksi, kuten "paljon heinää, auringonlaskua" tai "paljon heinää lumessa", paljastaa kehittyvän kertomuksen sen suhteesta maisemaan ja sitoutumisen luontoon sen monissa muunnelmissa.
Yhteenvetona voidaan todeta, että "vilja auringon alla" on todistus Claude Monetin hallitsemisesta värin, valon ja muodon käytöstä. Hänen impressionistinen tyylinsä ei vain vangitse hetken luonnossa, vaan kutsuu katsojaa upottamaan itsensä aistinvaraiseen kokemukseen, jota tämä kääpiö ja elinvoimainen maisema tarjoaa. Teos resonoi ei edelleen resonoi paitsi Monetin uran virstanpylväs, myös onnellisena juhlaksi maaseudun elämän lyhytaikaisesta kauneudesta.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.