Kuvaus
Vuonna 1585 luotu Paolo Veronese "Venetsian apotheosis" on renessanssin aikakauden venetsialaisen tyylin edustava mestariteos, jota leimaa visuaalinen loisto ja muodollinen monimutkaisuus, joka luonnehtii taiteilijan tuotantoa. Tässä monumentaalimaalauksessa Veronese vangitsee Venetsian kaupungin olemuksen nostaen sen melkein jumalalliseen lentokoneeseen allegoraalisen ikonografian ja huolellisesti orkesteroidun koostumuksen kautta.
Teos esitetään suurena freskona, väliaineena, jonka avulla maalari voi leikkiä kevyellä ja värillisellä värillä. Veronese käyttää elävää palettia, jossa lämpimät ja kylmät sävyt ovat vuorovaikutuksessa eteerisen ilmakehän luomiseksi, joka kääri kohtauksen. Värien kirkkaus kirkkaasta kullasta syvän siniseen tuottaa dynaamisuuden, joka antaa koostumukselle elämää. Valon käyttö, olennainen näkökohta Veronesan teoksessa, ei vain valaise hahmoja ja arkkitehtonisia elementtejä, vaan myös symboloi Venetsian suuruutta ja loistoa tasavaltana.
Koostumuksen keskustassa Venetsian hahmo on edustettuna majesteettisena, kruunattuna ja ympäröimänä allegooria, jotka edustavat kaupungin hyveitä ja vaurautta. Tämä keskushahmo on viranomainen pitäen kädessään valtaa, joka symboloi valtaa, kun taas sen läsnäoloa vahvistaa neljän mantereen luvut, jotka kiertävät heidän päänsä kunnioituksen ja ihailun suhteen. Nämä jumalattaren ympärillä järjestetyt luvut edustavat Venetsian kulttuurista monimuotoisuutta ja ylivaltaa kaupassa ja heidän aikansa politiikassa.
Yksi teoksen näkyvimmistä piirteistä on Veronesen kyky luoda kertomus hahmojen ja mestaruuden avulla tilan käsittelyssä. Lukujen dramaattinen vääntö ja diagonaalinen organisaatio määrittävät liikkumisen ja juhlan tunteen. Jokainen hahmo, jolla on elävät yksityiskohdat ja huolellisesti yksityiskohtaiset ilmaisut, näyttää elävän, välittäen kohtauksen tunteen ilon ja euforian tunteen.
Koostumus on myös merkittävä sen arkkitehtonisen monimutkaisuuden suhteen. Keskushahmoa ympäröivät sarakkeet ja kaarit eivät vain tarjoa kehystä kohtaukselle, vaan myös herättävät venetsialaisen arkkitehtuurin grandiositeetin. Tämä arkkitehtonisen rakenteen käyttö on ominaista monissa Veronese's Worksissa, taiteilijassa, joka tiesi kuinka yhdistää kuva arkkitehtuuriin.
Historiallisessa mielessä "Venetsian apoteoosi" ei ole vain Veronesen tyylin heijastus, vaan myös ilmentää kansalaisten ylpeyden tunnetta, joka hallitsi 1500 -luvun Venetsiaa. Teos on suunniteltu silloin, kun tasavalta oli voimansa kärjessä, ja heijastaa halua jatkaa taiteen perintöä. Veronese, joka oli aikaisemmin työskennellyt suurikokoisissa ja uskonnollisissa yhteyksissä, soveltaa tässä samaa teatterin tunnetta, mutta tällä kertaa hän mukauttaa hänet juhlimaan kotikaupunginsa suuruutta.
Sulkemisena Paolo Veronesen "Venetsian apoteoosi" ei ole vain taideteos; Se on elinvoimainen visuaalinen kunnianosoitus, joka kapseloi aikakauden loiston, kaupungin korotuksen ja todistuksen a mestari venetsialaisesta renessanssista. Sen kyky yhdistää väri, muoto ja symboliikka, joka luo konkreettisen venetsialaisen kulttuurin ja ylpeyden juhlan, varmistaa, että tämä maalaus pysyy yhtenä italialaisen taiteen historian säteilevimmistä jalokivistä.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.