Kuvaus
Édouard Vuillardin vuonna 1897 luoma teos "Vallotton Natansonissa" on hieno ja mielenkiintoinen esitys yhdeksästoista vuosisadan lopun kirjallisesta ja taiteellisesta sosiaalisesta elämästä. Tässä maalauksessa taiteilija korostaa hänen erottuvan tyylinsä, läheisyyden ja estettinsä tärkeän kohtaamisen kirjallisuuden toimittajan Felix Natansonin olohuoneessa, jossa Ranskan kulttuurin näkyvät hahmot tapasivat, mukaan lukien Vuillard itse ja hänen kollegansa itse Félix Vallotton.
Työn koostumus on kyllästetty Vuillardin tyypillisellä koriste -lähestymistavalla, jossa hahmot ovat yksityisessä tilanteessa, jota ympäröivät tuntemusilmapiiri. Usein taiteilija käyttää kahta dimensionaalista suunnitelmaa, jotka luovat klaustrofobian ja läheisyyden sensaation, mikä tehostaa katsojan kokemusta saapuessaan hahmojensa maailmaan. Tässä tapauksessa löydämme keskushahmon, joka näyttää olevan Vallotton, joka sijaitsee koostumuksen oikealla puolella, ja huolellisesti järjestetty ympäristö, joka tuntuu samanaikaisesti viihtyisästä ja henkilökohtaisesta. Taustan nesteviivat ja koristeelliset kuviot, jotka ovat tyypillisiä Nabis -liikkeelle, johon Vuillard kuului, kutsu katsojaa tutkimaan merkkejä ympäröivää tilaa.
Värin käyttö "Vallottonissa Natansonissa" on välttämätöntä teoksen emotionaalisen merkityksen ymmärtämiseksi. Vuillard työskentelee lämpimän ja maallisen paletin kanssa, joka ehdottaa viihtyisää ja heijastavaa ilmapiiriä. Ocher- ja ruskeat sävyt ovat vallitsevia, täydennettynä pehmeämmillä värimaisilla, jotka edistävät rauhallisuuden ja muistamisen ilmapiiriä. Kuitenkin valon ja varjojen välinen vuorovaikutus parantaa maalauksen kuvioiden ja esineiden kolmen dimensioisuutta. Tavalla, jolla valo suodatetaan ympäristön läpi, vaikuttaa hahmojen ruumiilliseen, samalla kun se sulautuu heitä ympäröivään koristeeseen, korostaen kohteen ja sen ympäristön välistä yhteyttä.
Tässä yhteydessä on merkitystä harkita Vuillardin lukua Nabi -liikkeessä. Teos on ajanjaksolla, jolloin symbolismi ja postimpressionismi kukoistavat, ja Vuillard pyrki paitsi vangitsemaan todellisuuden, myös herättämään psykologisen ja emotionaalisen läheisyyden tunteen. "Vallotton Natansonissa" tulee siten yhteys taiteen ja sen aikavälien päivittäisen elämän välillä, mikä on Vuillardin teoksessa toistuva teema. Se on todistus tästä sosiaalisesta verkostosta, jossa taiteellinen ja kirjallinen elämä oli kietoutunut lämmön ja vuoropuhelun ympäristöön.
Teos ei heijasta vain aikansa estetiikkaa, vaan myös hänen hahmojensa elämää, jotka olivat osa levottomia ja innovatiivisia kulttuurisia porvaristoja. Tässä mielessä voisin pitää sitä pienenä fragmenttina Pariisin kulttuurihistoriasta, joka vangitsee ajan, jolloin taiteesta tuli väline henkiselle ilmaisulle ja luovien mielien väliselle yhteistyölle. Vuillardin ja Vallottonin välinen yhteys on myös merkittävä; Molemmat taiteilijat jakoivat tilaa ranskalaisen taiteen historiassa, ja tätä teosta voidaan pitää kunnianosoituksena ystävyydelle ja toveruudelle, joka luonnehtii ajanjakson kulttuurivaihtoa.
Yhteenvetona voidaan todeta, että "Vallotton Natansonissa" ei ole vain taideteos; Se on sisäänkäynti suhteiden, luomisen ja estetiikan maailmaan, joka luonnehtii kulttuurihistorian elävää aikakautta. Koostumuksen, värin ja symbolismin hallitsemisen kautta Vuillard onnistuu saamaan meidät osallistumaan kohtaukseen, jossa elämä ja taide lähentyvät harmoniaa jättäen pysyvän jäljen katsojalle.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsintehty öljymaalaukset, ammatillisten taiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.