Kuvaus
Théodore Géricultin vuonna 1815 suorittama maalaus "Valkoinen hevonen" pystytetään symboliseksi teokseksi, joka vangitsee romantiikan olemuksen ja eläinten ja ihmisen anatomian tutkimuksen syventämisen. Tässä työssä Géricault siirtyy eräiden tunnetuimpien teostensa, kuten "Balsa de Medusa" monumentaalisuudesta ja draamasta, ja kutsuu meitä pohtimaan hevosen hahmon laskun huonoa kauneutta ja arvokkuutta.
Koostumuksellisesta näkökulmasta maali keskittyy hevosen päähän, joka vie melkein koko kankaan tilaa. Tämä melkein monumentaalinen lähestymistapa korostaa eläimen fyysistä suuruutta, vaan myös sen emotionaalista läsnäoloa. Géricault onnistuu luomaan viskeraalisen yhteyden katsojaan hevosen läpäisevän ilmeen läpi, jonka silmät välittävät sekä voimaa että haurautta. Ihon tekstuuri ja hiusten putoaminen saavutetaan teknisellä mestaruudella, jota havaitaan valon ja varjojen perusteellisessa hoidossa sekä hevosen anatomian yksityiskohtaisessa tutkimuksessa.
"Valkoisen hevosen" väri on elementti, joka ansaitsee erityistä huomiota. Käytetty paletti on pääosin neutraali, jolloin hevosen valkoinen voi erottua, ehkä symboloi puhtautta, aatelista ja haavoittuvuutta. Tumman taustan sävyt auttavat lähestymistapaa keskushahmoon luomalla kontrastin, joka korostaa jokaisen ominaisuuden ja eläimen jokaisen yksityiskohdan. Tätä värin käyttöä tuetaan romanttisessa tilanteessa, jossa kiinnostusta luonnolliseen on vivahtaa melankolian ja mietiskelyn tunne.
Géricult, joka tunnetaan kiinnostuksestaan luonnon anatomiaan ja johtamistutkimukseen, teki useita tutkimuksia ja luonnoksia tähän työhön. Hänen luontainen halu vangita hevosen fyysinen todellisuus heijastaa hänen halua ymmärtää ja edustaa ylevää arjen läpi. Hevosen valinta aiheeksi ei ole vahingossa; Tämä eläin on ollut taidehistoriassa voiman ja armon symbolina, ja Géricault tarjoaa tämän esityksen kautta meditaation elämästä, kuolemasta ja väistämättömästä laskusta.
Ihmisen ja hevosen välistä yhteyttä on käsitelty monissa teoksissa koko taidehistorian ajan mytologisten hahmojen majesteettisesta esityksestä arjen kohtauksiin. Géricault kuitenkin käsittelee tätä suhdetta henkilökohtaisesta, melkein intiimistä näkökulmasta. Siten, jopa ilman ihmishahmojen läsnäoloa, katsoja johdetaan pohtimaan niiden välillä rinnakkaiseloa, mikä viittaa empatian ja lajien välisen kunnioituksen yhteyteen.
Vaikka tätä työtä ei ehkä tunneta yhtä hyvin kuin muut Géricaultista, on välttämätöntä ymmärtää heidän tyylinsä kehitys ja aiheen tutkiminen, jotka resonoivat edelleen heidän uransa aikana. Yksityiskohtiin huolellinen huomio yhdistettynä emotionaaliseen ja symboliseen syvyyteen tekee "valkoisen hevosen pään" paitsi eläimen tutkimuksen, myös kommentin ihmisen tilasta. Kun katsoja kohtaa hevosen kuvan, hän kutsuu itsensä pohtimaan omia kokemuksiaan, tunteita ja väistämätöntä yhteyttä, jonka me kaikki jaamme luonnon kanssa. Sellaisenaan työstä tulee meditaatio elämästä ja muistutus kauneudesta, joka on haurauden ja pohdinnan suhteen.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.