Kuvaus
James McNeill Whistler, maalauksen virtuoosi, joka yritti aina ylittää perinteiset taiteen rajat, esittelee meille "vaiheet" (1880) teoksen, joka heijastaa sen teknisen hallinnan lisäksi myös sen ainutlaatuisen esteettisen vision. Tämä maalaus, joka on osa sen kaupunkisarjaa, kapseloi impressionistisen liikkeen olemuksen ja tulostaa samalla ominaishaun muodon ja värin välillä.
"Staides" kuvaa näennäisesti arkipäivää kaupungin, mahdollisesti Venetsian, yksi Whistlerille toistuvimmista inspiraatiolähteistä. Koostumus on yksinkertainen, mutta kiehtova; Katsojan silmä ajaa taitavasti maalauksen kautta, alkaen vaiheista, jotka hallitsevat kohtausta ja laskeutuvat kohti pientä kanavaa. Arkkitehtonisten elementtien järjestely - sävyjen talot ja kontraktaatanit, jotka näyttävät sulavan ympäristön kanssa - luovat linjojen rakenteen, joka tarkastelee hajavalon kylvyn taustalla.
Hahmojen kohokohta osoittautuu yksinäiseksi naishahmoksi, joka sijaitsee koostumuksen keskustan oikealla puolella. Tämä luku, joka on pukeutunut eräänlaiseen tummaan kerrokseen, lisää kohtauksen mittakaavan ja ihmiskunnan tunteen, kutsuen katsojaa kyseenalaistamaan heidän historiansa ja tarkoituksensa siinä paikassa. Tapa, jolla Whistler on onnistunut vangitsemaan seinän tekstuurin, ja kivi kertoo meille korostamisesta yksityiskohdista ja uskollisuudesta ympäristön fyysisiin ominaisuuksiin menettämättä ilmakehää ja tyylilleen ominaisia runoutta.
Värin käyttö on erityisen merkittävä; Whistler valitsee maallisten ja harmaiden sävyjen perustuvan paletin, joka antaa rauhan ja melankolian tunteen työskennellä. Tätä kromaattista valintaa täydentävät sinisen ja vihreän kosketukset, jotka onnistuvat erottumaan heidän hienoisuudestaan huolimatta, saavuttaen heidän työlleen ominaisen täydellisen tasapainon. Muiden impressionistien elinvoimaisten ja vastakkaisten värien sijasta Whistler hakee sävyjen eheyttä ja jatkuvuutta, heijastusta hänen "yöstä" ja aamu -julistuksestaan.
Hän mestari Amerikkalainen, joka tunnetaan lauseestaan "Art for Art", korostaa löysän ja ilmeikkaan linjan rinnakkaiseloa kohtauksen huolellisen ja harkittujen välillä. Tämä lähestymistapa luo maalauksen, joka näyttää olevan spontaanisti ja tarkoituksellisesti koostuva, todistus sen kyvystä kaapata hetken väliaikaisuutta ja kaupunkitilan iankaikkista luonnetta.
Verrattuna hänen muihin hänen teoksiinsa, kuten kuuluisaan "yöelämää mustalla ja kullalla" (1875), jossa valojen dynaamisuus ja abstraktio herättävät erilaisen sensaation, "askeleet" on tuntuttavampi yhteys todellisuuteen, vaikkakin upotettuihin Sama tunto introspektiivisesta hiljaisuudesta. Tämä työ on myös linjassa sen kaiverrusarjan kanssa Venetsian kaupungissa, jossa kiinnostus arkkitehtuuriin ja jokapäiväiseen elämään ilmenee hienosti niveltyllä aivohalvauksella.
"Vaiheet" ei ole vain teos, joka erottuu Whistlerin tuotannon teknisen laadun ja harmonisen koostumuksen välillä, vaan myös siksi, että se vangitsee tietyn vision kaupunkiympäristöstä, joka on suodatettu maalarin ainutlaatuisen herkkyyden läpi. Tämä työ kehottaa sinua lopettamaan, tarkkailemaan pieniä yksityiskohtia ja eksymään kaupunkien rauhallisuuden ilmapiirissä, joka on ilmeisestä yksinkertaisuudestaan huolimatta runsaasti vivahteita ja merkityksiä.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.