Kuvaus
Francisco Goyan "Sleep" -teos, joka on valmistettu vuonna 1800, on kiehtova tutkimus unen ja itsehavaimen teemasta, joka on kietoutunut romantiikan vivahteisiin, jotka alkoivat ilmentyä 1800 -luvun viimeisellä osalla ja 1800 -luvun alkupuolella ja 1800 -luvun alkupuolella . Tämä maalaus, vaikka se on vähemmän tunnettu sen kuuluisiin teoksiin, heijastaa espanjalaisen taiteilijan teknistä ja emotionaalista hallintaa, josta tuli väistämätön viite eurooppalaisen taiteen panoraamassa.
Maalausta tarkkailemalla on ihmisen Yacer, jota edustaa hienovarainen ja melkein eteerinen tavalla, mikä herättää rauhan ja haavoittuvuuden tunteen. Goya onnistuu pehmeiden ja tummien sävyjen paletin kautta luomaan ympäröivän ympäristön, joka kehottaa katsojaa pohtimaan unen rauhallisuutta ja pohtimaan ihmisen olemassaolon haurautta. Selkeän pimeän käyttö on erityisen merkittävä; Herkkä valo, joka valaisee nukkumisen kasvot, on ristiriidassa tummimpien rahastojen kanssa, mikä tuottaa syvän läheisyyden tunteen.
Nukkumishahmo on edustettuna luonnontieteellisesti, Goyan ominainen piirre, joka erottuu kyvystään vangita paitsi hänen aiheidensa ulkoinen ulkonäkö, myös hänen emotionaalinen tila. Tässä työssä kehon rento asento näyttää puhuvan tällä hetkellä täydellisestä luottamuksesta. Tämän rekrytoinnin kautta taiteilija ei vain kuvaa nukkumisfyysistä tekoa, vaan ehdottaa myös ulkomaailman katkaisua, joka voidaan tulkita rauhanhakuksi.
On mielenkiintoista analysoida sen luomisen kontekstia. Goyan työskennellessään Eurooppa 1800 -luvun lopulla oli suuria sosiaalisia ja poliittisia muutoksia Ranskan vallankumouksesta jännitteisiin, jotka edelsivät Espanjan itsenäisyyden sotaa. Jotenkin "uni" voidaan pitää mikrokosmosmina, joka on kaksinaisuuden ja ulkomaailman turbulenssin rauhallisuuden välillä. Tässä kuvassa unelma voidaan tulkita myös halusta paeta sortavasta todellisuudesta, joka merkitsi monien elämää tuolloin.
Tekniikansa suhteen Goya osoittaa poikkeuksellisen pigmenttien hallintaa, käyttämällä öljykerroksia, jotka sallivat ihon kosketuskuvioiden luomisen ja hahmoa ympäröivän melkein unenomaisen ilmakehän. Tämä valon ja varjon käyttö ei ole vain esteettinen resurssi, vaan myös myötävaikuttaa kappaleen kertomukseen, kutsuen katsojaa pohtimaan nukkumisen tekoa ja sen viittaavaa haavoittuvuutta.
Tämän työn kautta Goya aloittaa vuoropuhelun muiden taiteen unen esitysten kanssa, hänen aikalaisten teoksista taidehistorian viittauksiin, joissa uni symboloi yleensä transcendenssi-, ilmoitusta ja portaalia alitajuntaan. Huolimatta siitä, että "nukkuminen" ei ole niin tunnettu kuin muut teokset, se on voimakas visuaalinen pohdinta, joka resonoi romantiikan introspektiivisen hengen, kysyen elämästä, rauhallisesta ja ihmisen suhteesta hänen ympäristöönsä.
Lopuksi "nukkuminen" on tehokas muistutus Goyan kyvystä kaapata aikansa olemus henkilökohtaisen, intiimin ja liikkuvaan esityksen kautta. Kohtauksen yksinkertaisuudesta tulee voimakas symboli rauhan etsinnästä usein kaoottisessa maailmassa, joka kapseloi Goyan ainutlaatuisen kyvyn mennä pinnallisen yli koskettamalla ihmisen sielun syvimpiä kuituja. Tässä mielessä teos ei edusta vain lepohetkiä, vaan myös emotionaalista turvapaikkaa elämän myrskyjen keskellä.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsintehty öljymaalaukset, ammatillisten taiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.