Kuvaus
William Turnerin "Ulysses pilkkaa Polyfemus" (1829) on pystytetty Britannian maalarin teknisen hallinnan elinvoimaiseksi todistukseksi ja hänen kyvynsä herättää voimakkaita tunteita valon ja värin kautta. Kreikkalaisen mytologian yhteydessä sijaitseva maalaus kuvaa hetkeä, jolloin Ulysses (Odysseus) pilkkaa sykloopia Polyphemusia, jaksoa, joka resonoi mytologiassa kekseliäisyyden ja tyhmyyden sekoitukseen. Turner, joka tunnetaan ilmakehän maisemistaan ja innovatiivisesta värikäsittelystään, soveltaa tätä kertomusta tutkiakseen voiman, haavoittuvuuden ja ihmisluonnon kysymyksiä.
Maalauksen koostumus on merkittävä sen dynaamisuudelle. Keskeisessä osassa voit nähdä Ulyssesin, joka näyttää ohjaavan hänen pilkkaamistaan vasemmalla puolella olevaan Polyfemukseen, joka on kuvattu asennossa, joka herättää sekä raivoa että yllätystä. Kontrasti kahden merkin välillä on tuntuva; Ulysses näyttää hoikkaalta ja ketterältä eleellä, joka viittaa sen kekseliäisyyteen ja rohkeuteen. Hänen ympärillään Ulyssesin seuralaiset ovat näkyvissä, vaikkakin visuaalisessa kertomuksessa toissijaiset, tukemaan toimintaa vähentämättä pää sankarin näkyvyyttä.
Turner käyttää värillistä palettia, joka heijastaa hänen kiinnostustaan luonnollisen valon sieppaamiseen ja vuorovaikutukseen ympäristön kanssa. Auringonlaskun kultaiset ja keltaiset sävyt ovat ristiriidassa Polyphemusta ympäröivien syvien varjojen kanssa korostaen sykloopien impotenssia sankarin kekseliäisyyden edessä. Lähes maagista ilmakehää korostaa Turnerin löysä ja nestemäinen tekniikka, jonka avulla katsoja voi tuntea ilman värähtelyn ja hetken lämpöä. Tämä valon ja varjon välinen vuorovaikutus aiheuttaa välittömän ja dynaamisuuden tunnetta, herättäen kertomuksen elämään.
Työn tausta on myös mainitsemisen arvoinen. Turner valitsee merimaiseman, jossa meren aallot näyttävät elävän, lisäämällä liikkumisen tunteen ja tunteen, joka on ristiriidassa vastakkainasettelun kireän hiljaisuuden kanssa. Luonnonmaiseman valinta rikastuttaa kertomusta, vaan myös korostaa ihmisen ja luonnon välistä yhteyttä, toistuvaa teemaa Turnerian teoksessa.
Tekniikansa suhteen Turner saavuttaa ammattitaitoisen realismin ja kuvallisen sensaation yhdistelmän, joka on ominainen sen siirtymätyylille uusklassismin ja romantiikan välillä. Öljyn hallinnassa oleva tapa antaa hahmojen ja ympäristöjen integroida harmonisesti, mikä viittaa todellisuuteen fyysisen, melkein transsendenttisen ulkopuolella. Veden ja valon esitys on heidän työnsä allekirjoitus, ja "Ulysses pilkkaa Polyphemus" -elokuvassa voit nähdä, kuinka nämä elementit käyttävät korostamaan valitun hetken dramaattisia jännitteitä.
On mielenkiintoista ajatella, että tämä työ, kuten monet sen nykyaikaiset, heijastaa 1800 -luvun kiinnostusta klassisessa mytologiassa, mutta puolestaan esittelee Turnerin henkilökohtaisen näkemyksen valosta, ilmapiiristä ja tunneista. Tämä innovaatioiden perinteiden fuusio tekee siitä nykyaikaisen maalauksen edeltäjän ja sen kyvyn toteuttaa ihmisen tunteita mytologisissa tilanteissa viittaavat syvään ymmärrykseen ihmisen kokemuksesta.
"Ulysses pilkkaava Polyphemus" ei ole vain teknisen taitojen näyttö, vaan myös heijastus ihmisen tilasta, kekseliäisyydestä ja draamasta, joka voi syntyä taito- ja raa'an voiman välisessä vastakkainasettelussa. Kyvynsä valaiseminen valaisemaan kohtausta paitsi fyysisen valon, myös tunteiden kanssa, Turner varmistaa paikan taidehistoriassa a mestari Se haastaa tavanomaiset maalausrajat ja inspiroi edelleen uusia sukupolvia.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.