Kuvaus
Diego Velázquezin vuonna 1640 maalaama "Fanin lady" on yksi espanjalaisen maalarin mielenkiintoisimmista teoksista, jotka erottuvat hänen hallitsemisestaan naissuhteen olemuksen ja hänen aikansa sosiaalisen vuorovaikutuksen hienovaraisuuden ydin . Tämä maalaus, jonka nimi englanniksi on "Lady with a fan", heijastavat paitsi Velázquezin teknistä kykyä, myös hänen akuuttia havaintonsa seitsemännentoista vuosisadan yhteiskunnasta.
Koostumus keskittyy tyylikkäästi pukeutuneen naisen muotokuvaan, jota voidaan pitää ajanjakson espanjalaisen aatelisen edustavana hahmona. Naisella on tuuletin, esine, joka ei vain toimi koriste -elementtinä, vaan myös ehdottaa naisellisuuden ja hienostumisen symbolismia. Hänen kädessään oleva tuuletin herättää myös mysteerin ja viettelyn tunteen ja kehotti katsojaa ihmettelemään hahmon henkilökohtaista historiaa ja tunteita.
Värin käyttö tässä työssä on mainitsemisen arvoinen. Velázquez käyttää rikas ja monipuolinen paletti, jossa tummat ja kauheat äänet ovat vallitsevia, ja sitä täydentävät kevyemmät vivahteet, jotka parantavat naisen pukeutumisen yksityiskohtia, jotka käyttävät tyylikäs pukeutumista syvälle ja mustalle punaiselle. Valojen ja varjojen väliset vastakohdat, jotka ovat ominaisia tenebrismin, apurahojen syvyyden ja määrän välillä, luomalla läheisyyden ja hienostuneisuuden ilmapiirin. Tämä käyttö mestari De La Luzia löytyy myös muista Velázquezin muotokuvista, joissa hänen kykynsä kertoa aiheen psykologia värin ja valon kautta on ilmeistä.
Naisen katse on erityisen merkittävä työssä. Sen suunta näyttää projisoidun huolellisesti kohti näkyvän kentän ulkopuolella olevaa pistettä, joka tuottaa yhteyden tunteen ja samalla arvoituksen. Tällä tavoin katsojaa houkuttelee kuva, ikään kuin se olisi tunkeilija yksityisessä hetkessä, joka herättää yhtä paljon uteliaisuutta ja kunnioitusta. Tämä Velázquezin koostumuksellinen strategia herättää heijastusta naisten identiteetistä ja roolista barokkiyhteiskunnassa, jossa julkinen imago ja sosiaalinen laki olivat elintärkeitä.
Tämä työ, vaikka se on ihailtu, esittelee kuitenkin tietyn mysteerin kuvatun hahmon tunnistamiseen. On spekuloitu mahdollisuudesta, että se on tuomioistuimen lady, ja monet kriitikot ovat olettaneet erilaisia teorioita heidän identiteetistään, mutta heidän nimestä tai elämäkerrasta ei ole yksimielisyyttä. Tämä muukalainen elementti lisää maalaamiseen liittyvän ylimääräisen tason ja heijastaa Velázquezin työn laajempaa kontekstia, joka keskittyy usein sen aiheiden voiman, kauneuden ja arvokkuuden esittämiseen.
"Fanin lady" on selkeä esimerkki Barokkityylistä, joka on ominainen Velázquezille, jossa tekniikka, yksityiskohtainen havainto ja tiettyjen tunteiden tutkiminen on kietoutunut luomaan paitsi muotokuva, myös voimakas visuaalinen kertomus. Hänen nykyajansa vaikutteet, kuten mestari Italialainen caravaggio voidaan havaita Chiaroscuron käytössä ja tavalla, jolla yksityiskohdat elotaan, upottaen katsojan maailmaan, jossa jokainen kangas taittaa ja jokainen valon salama puhutaan taiteilijan hallinnasta.
Tämä muotokuva ei olisi Velázquezin yksinoikeus, mutta sen ainutlaatuinen lähestymistapa ja sen kyky antaa ihmisille elämää kaikessa sen monimutkaisuudessa. Samanlaiset muotokuvien teokset tuolloin osoittavat myös henkilökohtaisten esineiden, vaatteiden ja asennon, elementtien, jotka ovat mestarillisesti koordinoidut täällä visuaalisessa keskustelussa, merkityksen, joka jatkaa nykyajan mielikuvituksen vangitsemista, mikä vahvistaa Velázquezin kestävän aseman yhdeksi suurimmista mestarit maalausta. Siten "fanin lady" on edelleen taidehistorian virstanpylväs, todistus teknisestä taidosta ja ihmisen syvyydestä, joka määrittelee sen luojan työn.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.