Kuvaus
Yhdeksännentoista vuosisadan maalauksen laajuudessa Ivan Aivazovsky on yksi suurimmista mestarit Marine Art. Hänen teoksensa "Pohjanmeressä", vuonna 1865 valmistunut, loistavuus on vastustamaton todistus hänen teknisestä alueestaan ja kyvystään vangita meren raivo ja kauneus. Feodosiassa vuonna 1817 syntynyt Aivazovsky kehitti syvän yhteyden merenkulun luontoon lapsuudestaan lähtien, mikä heijastuu voimakkaasti kaikissa sävellyksissään.
Tarkkailemalla huolellisesti "myrskyä Pohjanmerellä", meidät vedetään heti kauhistuttavan ja kiehtovan myrskyn maelstromiin. Kohtaus tärisee ja kiehtoo sen draamaa: meri, joka on levoton sen maksimiarviointi, esittelee myrskyisiä aaltoja, jotka näyttävät haastavan kaikki ihmisen hallintayritykset. Pimeiden sävyjen valinta, jossa on syvän vihreän ja melkein mustan sinisen vesillä, on ylevää suurta valkoisen vaahdon hehkua, joka kruunaa aaltoja, mikä symboloi elämän ja tuhoamisen iankaikkista taistelua.
Taivas, hämärä ja kidutettu, lisää epätoivon ja kaaoksen yleistä ilmapiiriä. Harmaa ja ocher sekoitetaan löysän ja voimakkaan siveltimen pyörremyrskyyn, jotka saavat meidät melkein kuuntelemaan myrskyn mölyä ja tuntemaan kiihkeän tuulen. Juuri näissä pilvisen taivaan, melkein apokalyptisessä ulkonäössä, Aivazovsky osoittaa hallitsemisensa herättämällä niin voimakkaita tunteita sellaisella tuntuvalla liikkeellä kankaalla.
Vaikka monissa hänen muissa teoksissaan Aivazovsky sisältää ihmishahmoja tai veneitä, jotka taistelevat valtavia aaltoja, "Pohjanmeren myrskyssä" kertomuksen vivahteet näyttävät luottavan enemmän luonnon voimaan kuin ihmisen läsnäoloon. Olisi kuitenkin väärin vahvistaa, että ihmiskunta puuttuu työstä; Aluksen asettava läsnäolo maalauksen keskellä, sen mastolla epätoivoisessa kaltevuudessa, herättää kiinnostavan ja pohdinnan. Alus, meren hallitsemattoman voiman uhri, vaikuttaa vaarallisesti, mikä viittaa ihmisen haavoittuvuuteen luonnonvoimille.
Aivazovsky ei vain kutsuu meitä pohtimaan kohtausta; Se vaatii meitä osallistumaan emotionaalisesti huolestuttavaan visuaaliseen kertomukseen. Hän vangitsee täydellisesti usein ylimääräisen arvon, joka vaatii myrskyn selviytymistä Pohjanmerellä. Tämä ominaisuus määrittelee sen poikkeuksellisen kykynsä lähettää paitsi kuva, myös kokonainen aistikokemus.
Valon käyttö tässä työssä ansaitsee erityisen maininnan. Huolimatta vallitsevasta pimeydestä ilmenee valon välähdyksiä, jotka edistävät toivon ja lunastuksen tunnetta. Nämä säteet tunkeutuvat tiheisiin pilviin, valaiseviin meren ja aluksen fragmentteihin hienovaraisella kaikuilla, muistuttaen meitä siitä, että jopa äärimmäisinä hetkinä on tilaa toivolle.
Ivan Aivazovsky, jolla on luontainen käsitys meriliikkeestä ja häikäisevästä tekniikastaan, tarjoaa "Pohjanmeren Tempestissä" yhden hänen runollisimmista ja traagisimmista luomuksistaan. Maalaus ei ole vain poikkeuksellisen maalarin teknisen alueen osoitus, vaan myös emotionaalisesti transsendenttinen esitys meren säälimätöntä voimaa. "Pohjanmeren Tempest" on epäilemättä teos, joka varmistaa sen paikkansa paitsi meritaidon historiaan, myös kaikkien aikojen suurten taideteosten panteoniin.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.