Kuvaus
Ivan Aivazovskyn vuoden 1872 teos "myrsky" vuonna 1872 upottaa meidät välittömästi meren suureen ja myrskyiseen luonteeseen. Tämä maalaus on erinomainen esimerkki teknisestä ja emotionaalisesta alueesta, joka Aivazovskyllä oli merimaisemien esityksestä, joka on suurimman osan hänen työstään.
"Myrskyssä" koostumus on kertomus autioista ja taisteluista elementtejä vastaan. Työ keskittyy siirtymisalukseen, joka on loukussa sisäänkäyneellä merellä. Aallon muodostavien lukemattomien harjakokojen kautta Aivazovsky onnistuu lisäämään liikkeen ja melkein koskettavan sensaation veden raivosta. Aallot nousevat uhkaavaksi valkoisella vaahtoharjanteella, jotka ovat ristiriidassa meren tummanvihreiden ja sinisten vihreiden sävyjen kanssa, luomalla kromaattisen paletin, joka herättää vaaran ja villin kauneuden välitöntä kauneutta.
Taivas, vaikkakin tumma ja myrskyinen, osoittaa horisontin selkeyttä, mikä viittaa taisteluun valon ja pimeyden, toivon ja epätoivon välillä. Tämä valon kontrastinen käyttö on yksi Aivazovskin tyylin määrittelevistä ominaisuuksista, joka käytti usein chiaroscuroja dramatisoimaan meren ja taivaan välistä vuorovaikutusta.
Työn koostumus on tasapainossa; Vaikka suurimmassa osassa kangasta hallitsevat kovat aallot, pienestä veneestä tulee keskipiste, joka korostaa ihmisen ponnistelujen merkitystä luonnon valtavuutta vastaan. Meren voimakkuutta ja mittakaavaa korostaa veneen pienen läsnäolon avulla, jonka myrsky näyttää olevan aikeissa.
Huolellisten ja realististen yksityiskohtien ja samalla tämän kohtauksen syvästi tunnepitoisten yksityiskohtien vuoksi voit nähdä sen armenialaisen perinnön vaikutuksen yhdistettynä sen muodostumiseen Pietarin taideakatemiassa. Aivazovsky ei keskittynyt vain meren myrskyn visuaalisen todellisuuden sieppaamiseen; Hänen työnsä kertoo ihmisen kokemuksen kohtaamisesta itsemme suurempiin voimiin, käyttämällä romanttista perinnettä, jolla pyritään vangitsemaan sekä majesteettinsa että luonnonterriteetin.
Vertaamalla tätä maalausta muihin hänen teoksiinsa, kuten "yhdeksäs ola" (1850), korostetaan samanlainen omistautuminen meren esittämiselle kaikissa sen muodoissa. Molemmissa teoksissa yksityiskohtien perusteellisuus ja kyky siirtää veden liikkeet ja tekstuurit kankaaseen korostavat Aivazovskyn hallintaa. Vaikka yhdeksäs aalto herättää kuitenkin tragedian ja loistavuuden tunteen samanaikaisesti, vuoden 1872 myrskyssä välittömyyden ja kiireellisyyden tunne on vallitseva.
"Myrskyn" tutkiminen on silloin sekä esteettinen että emotionaalinen kokemus. Jokainen rivi on kutsu upottaa itsemme sen luojan mieleen ja pohtia meren suuruutta ihmisen olemassaolon metaforana. Työn tasapainossa yksityiskohtien ja dynaamisuuden välillä synkän ja valaistuneen välillä on edelleen kestävä todistus Aivazovskyn neroudesta ja sen ainutlaatuisesta kyvystä kaapata meren elämän ydin.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.