Kuvaus
Vuonna 1916 maalattu Pierre Bonnardin "tee" -teos on kiehtova esimerkki päivittäisen läheisyyden ja post -impressionistisen liikkeen tyypillisen värin tutkimisesta. NABIS: n merkittävä jäsen Bonnard hajottaa taiteellisesti arkipäivän kohtaukset, integroimalla henkilökohtainen näkökulma elinvoimaiseen palettiin, joka herättää tunteita ja ilmapiiriä. Tämä maalaus on osa hänen uransa ajanjaksoa, jolloin hänen tyylinsä saavuttaa vertaansa vailla olevan kypsyyden osoittaen omistautumisensa kotitalouskysymyksiin ja perhe -elämään.
Ensimmäisestä silmäyksestä "Tea" kiehtoo rohkean värin käytön. Bonnard käyttää rikasta palettia, jossa lämpimät keltaiset ja appelsiinit ovat ristiriidassa sinisen ja vihreän kanssa, jotka luovat syvyyden ja tuoreuden tunteen. Valo näyttää vuotavan ikkunoiden läpi, valaiseen varovasti maalauksen hahmoja ja uimalla koko kohtausta kultaisessa sävyssä, joka viittaa ajan myötä ripustettuun hetkeen. Tämä kirkkauspeli paljastaa vain Bonnardin teknisen hallinnan, vaan kutsuu myös katsojaa kokemaan jokapäiväisen hetken lämpöä ja läheisyyttä.
Maalaus edustaa kahta hahmoa, jotka istuvat pöydän ympärillä, esittäen tilan, joka näyttää rajoittuneena, mutta samalla dynaaminen. Nämä luvut edustavat taiteilijan perhe -elämää, mikä heijastaa heidän henkilökohtaista vuorovaikutustaan ja jaettuja hetkiä. Huomio yksityiskohtiin elementtien, kuten teekannan ja teekuppien, esittämisessä sekä maljakkojen kukien järjestely paljastaa huolellisen havainnon, jonka Bonnard suorittaa hänen ympäristönsä. "Tea" -tapahtumassa juoman jakamisesta tulee melkein pyhä rituaali, jossa avaruus kutsuu syvemmän yhteyden lukujen välillä.
Koostumus ei ole vähäinen. Bonnard käyttää epäsymmetristä asemaa, joka luo liikkeen tunteen työhön, katsomalla maalauksen. Sekä suorien että käyrien käyttö ei vain ohjaa katsojan näkemystä, vaan myös herättää virtauksen tunteen, dynaamisuuden, joka on ristiriidassa kohtauksen hiljaisuuden kanssa. Lisäksi värit eivät ole rajoitettu vain syvyyden tarjoamiseen, vaan myös herättämään tunteita; Lämmin keltainen ehdottaa iloa ja mukavuutta, kun taas syvimmät varjot tarjoavat mysteerin ja heijastuksen ilmaa.
Bonnard tunnustetaan hänen kyvystään vangita arjen hetkien ydin, ja "tee" on todistus siitä kapasiteetista. Teos heijastaa etsintää näkyvän ulkopuolella, yritys vangita ilmapiiri ja kotielämän henki. Tämä lähestymistapa vie hänet pois aikansa taiteen yleissopimuksista ja asettaa hänet yksittäiseen hakuun, jossa subjektiivisesta kokemuksesta tulee hänen luomuksensa akseli. Tässä mielessä voit piirtää yhdensuuntaisen aikansa muiden teosten kanssa, sekä Nabi -liikkeessä että postimpressionismissa, jossa sisätilan ja kotielämän tutkiminen syntyy toistuvina teemoina.
Lopuksi "tee" ei vain edusta hienoa pala Bonnardin ohjelmistosta, vaan se myös heijastaa hänen kulttuuriympäristöään, todistuksen hänen kyvystään muuttaa jokapäiväinen elämä taiteena. Hänen elinvoimaisen palettinsa sulamiskantissa ja sävellystensä lämmössä tämä teos kutsuu meitä arvostamaan yleistä yleistä, paljastaen, että jokaisella kohtaamisella, jokainen jaettu keskustelu, on potentiaali muuttua kauniiksi taiteelliseksi hetkeksi.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsintehty öljymaalaukset, ammatillisten taiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.