Kuvaus
Vuonna 1899 maalattu Edgar Degasin "tanssijat" ylittää pelkän tanssin esityksen, siirtymällä ihmisen liikkeen itsetutkimuksen alueelle baletin yhteydessä. Degas, taiteilija, joka on syvästi mukana pariisilaisessa 1800 -luvun elämässä ja kulttuurissa, omisti merkittävän osan uransa vangitakseen tanssijoiden armon ja vahvuuden. Tämä maalaus on tuntuva todistus sen mestarillisesta tekniikasta ja akuutista havainnoistaan.
Tarkkailemalla "tanssijoita" voidaan nähdä, että koostumukselle on ominaista epäsymmetrisen näkökulman ja asennuksen nerokas käyttö. Keskushahmo, joka näyttää valmistautuvan esseeseen, ei ole kankaan keskellä, mikä tuo teokseen dynaamisuuden ja kehottaa katsojaa liikkumaan sen läpi. Degas saavuttaa visuaalisen tasapainon, joka kuitenkin uhmaa tavanomaisen symmetrian käsitteen. Lukujen sijoittaminen, jotkut osittain poissa kuvasta, toimii silmäyksellä hetkelliselle kokemukselle, tyylille, jota Degas viljelee koko uransa ajan, ja se on melkein teatraalinen ilmapiiri.
Värillä on Sutíl -valikoima, jossa pehmeät ja kauheat äänet ovat vallitsevia. Harmaa, vihreä ja beiges luovat lämpimän ja viihtyisän ilmapiirin, kun taas Rose koskettaa tanssijoiden vaatteita, mikä viittaa sekä herkkyyteen että haurauteen. Nämä kromaattiset vaalit eivät ole rentoja; Ne heijastavat sekä kohtauksen kirkkautta että vangitun hetken tunnetta, jatkuvaa kauneuden etsintää tanssin jokapäiväisessä elämässä. Pieni valaistuksen niukkuus tietyillä alueilla parantaa esseen järjestäytyneitä kaaoksia, mikä viittaa tanssin taiteeseen liittyviin vaikeuksiin ja ponnisteluihin.
Keski -asemaa käyttävän tanssijan luku on erityisen merkittävä. Havaitaan esitys, joka sekoittaa eleganssin hienovaraiseen silmänräpäähän haavoittuvuuteen, kaksinaisuuteen, joka on ominainen monissa hänen teoksissaan. Degasilla oli syvä ihailu tanssijoille, jotka näkivät usein taistelun ja täydellisyyden symboleina, ominaisuuksina, joita tämä muotokuva näyttää ilmentävän. Tanssijan keskittynyt ilmaisu yhdessä hänen ruumiinsa jännityksen kanssa ehdottaa kovaa työtä ja omistautumista, jota jokainen liike vaatii hänen taiteessaan.
Toisaalta on tärkeää ottaa huomioon, että Degas oli yksi harvoista aikansa taiteilijoista tutkia tanssia modernistisesta lähestymistavasta. Hänen tekniikansa sieppaamistekniikkaan, joka oli samanlainen kuin valokuvaus, salli aidemman esityksen tanssijoiden liikkeistä ja asemista toiminnassa. Degasin kiehtovuus tanssille ei heijastunut vain maalauksessa, vaan myös erilaisissa veistoksissa ja piirustuksissa, ne kaikki lähestymistavalla, joka paljastaa tämän taiteellisen maailman eri puolet.
Vuoden 1899 "tanssijat" on siksi teos, joka kapseloi Degasin taiteellisen haun olemuksen: liikkeen, tunteiden ja arkielämän kronikan sekoitus. Varmasti tämä työ heijastaa Degasin ainutlaatuista tyyliä, sen kyky yhdistää idealisoitu todellisella ja syvällä yhteydellä baletin taiteeseen. Degas tarjoaa meille pohjimmiltaan katsauksen esseen läheisyyteen ja valmistelun monimutkaisuuteen, muuttaen jokapäiväisestä yleväksi taiteen ilmenemismuotoksi.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.