Kuvaus
Claude Monetin "Casas in Argenteuil" (1873) on paradigmaattinen esimerkki maalarin siirtymisestä kohti tekniikoita, jotka määrittelevät impressionistisen liikkeen. Tämä kuva, joka edustaa päivän rauhaa Argenteuilin kaupungissa, Pariisin lähellä, vangitsee kohtauksen, joka, vaikkakin joka päivä, tulee jotain erikoista Monetin ainutlaatuisen ilmeen kautta. Koostumusta hallitsevat pehmeät värilliset talot, jotka on järjestetty siten, että ne muodostavat harmonisen yhteyden ympäröivään maisemaan. Rakennukset muodostavat vaakasuorat ja pystysuorat viivat ovat hienovaraisesti vastakkaisia luonnollisten elementtien, kuten taivaan ja puiden, sujuvuuden kanssa.
Monet käyttää värivalikoimaa, joka heijastaa sen kiinnostusta valoon ja sen vaikutuksiin ympäristöön. Siniset sävyt yhdistetään vaaleanvihreään ja valkoisen kosketusten kanssa, jotka mahdollisesti edustavat pilviä ja auringonvaloa, joka pelaa argenuilin ylittävässä jokivedessä. Tämä kromaattinen valinta ei vain lisää syvyyttä kohtaukseen, vaan korostaa myös seesteistä ja viihtyisää ilmapiiriä, joka vallitsee työssä. Värit eivät koske tasaisesti; Toisaalta Monet valitsee paksut siveltimet, jotka viittaavat liikkeeseen ja elinvoimaisuuteen, paljastaen heidän halunsa vangita luonnon lyhytaikainen ja väliaika.
Tässä maalauksessa ihmishahmojen puuttuminen voi tuntua huomattavalta, kontrastin aikansa muiden teosten kanssa, jotka sisälsivät usein hahmoja luonnonympäristössä. Tämä Monet -päätös korostaa kuitenkin vielä enemmän rauhallisuutta ja eristystä. Maiseman rauhallisuus näyttää kutsuvan katsojaa pohtimaan arkielämässä ominaispiirteitä; Työstä tulee tila, jossa tarkkailija voi projisoida omat tunteensa ja kokemuksensa. Lukuja lukuun ottamatta, Monet sallii elementtien, kuten talon, puiden ja taivaan, visuaalisen kertomuksen päähenkilöt.
Monetin impressionistinen tekniikka, jossa visuaaliset tulokset saavutetaan käyttämällä puhtaat värit ja niiden vuorovaikutus, on näkyvissä "Argenteuilin taloissa". Täällä värien sulautuminen ja harjaskokojen variaatio korostavat maiseman elinvoimaa tietyllä hetkellä. Tämä tekniikka on ristiriidassa heidän aikansa perinteisimpien akateemisten menetelmien kanssa, jotka suosivat kiillotettumpaa ja yksityiskohtaisempaa viimeistelyä. Monet siirtyy pois tarkasta esityksestä ja keskittyy sen sijaan yleiseen vaikutelmaan, jonka valon ja väri tuottavat tarkkailijassa.
Argenteuil oli toistuva paikka Monetin työssä ja muiden impressionististen maalareiden työssä, mikä heijastaa 1800 -luvun kiehtovuutta esikaupunkialueilla, jotka tarjosivat paeta kaupunkielämästä. Monetin yhteys tähän maisemaan on myös henkilökohtainen, koska hän asui Argienteuilissa useita vuosia ja hänen päivittäinen ympäristö inspiroi lukuisia teoksia auttaen vahvistamaan hänen paikkansa impressionismin kehittämisessä.
Yhteenvetona voidaan todeta, että "Casas in Argenteuil" ei ole vain maiseman esitys; Se on meditaatio valolle, värille ja luonteelle itse. Monet vangitsee hetken olemuksen ja kutsuu katsojaa uppoutumaan taiteen visuaaliseen ja emotionaaliseen kokemukseen. Tämä teos erottuu paitsi esteettisestä kauneudestaan, myös sen rohkeasta hylkäämisestä ajan taiteellisista yleissopimuksista, todellisen lausunnon impressionistisesta hengestä, joka muuttaisi taiteellista maisemaa. Kun pohditaan tätä työtä, harkitsemme paitsi Monetin teknistä hallintaa, myös sen syvää yhteyttä sitä ympäröivään luonnolliseen maailmaan, perintöä, joka resonoi edelleen voimakkaasti tähän päivään asti.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.