Kuvaus
Vuoden 1926 maalauksessa "Souldernin lampi" Paul Nash näyttää poikkeuksellisen koostumuksen hallinnan ja naturalistisen symbolismin hallinnan, joka on luonnehtinut suuren osan hänen työstään. Maiseman esitys nostetaan tilaksi, jossa rauhallisuus ja häiriöt ovat samanaikaisesti paljastaen vision, joka ylittää näkyvän todellisuuden pelkän lisääntymisen.
Kohtaus kuvaa lampia, jota ympäröivät monenlaiset puita ja kasvillisuutta, sellaista toistuvaa elementtiä Nashin teoksessa, joka löysi inspiraatiota englannin maisemista. Koostumuksen keskipisteessä sijaitsevan lampi -vesi heijastaa osittain ympäristöä ja luo samanaikaisen suhteen taivaan ja maan välillä. Tämän refleksitekniikan avulla Nash kutsuu katsojaa pohtimaan pintaa, vaan myös luonnon syvyyttä ja sen monitasoja.
Tässä työssä käytetyt värit on sammutettu, pääosin vihreä ja ruskea ruskea, ja siinä on hienovaraisia sinisiä kosketuksia vedessä ja taivaassa. Tämä paletti ei vain vahvista rauhallista ja mietiskelevää ilmapiiriä, vaan osoittaa myös impressionistista tyyliä, jonka Nash hyväksyi alkuperäisissä vaiheissaan. Värin ja koostumuksen rakenteen käsittely osoittaa kuitenkin jo viitteitä tauosta perinteisen esityksen kanssa osoittaen kohti modernistisempaa visiota, jossa luonnolliset elementit saavat melkein metafyysisiä ominaisuuksia.
Ihmishahmojen puuttuminen koostumuksessa on huomattavaa, mikä korostaa maiseman yksinäisyyttä ja mysteeriä. Nash saavuttaa tämän laiminlyönnin kautta, että tarkkailija upottaa itsensä lavalle tunteen osa häntä eikä pelkästään kaukaista katsojaa. Puiden rajatut linjat ja kasvillisuus eivät vain kehystä lampia, vaan näyttävät myös lähentyvän sen pintaan, luomalla visuaalisen virtauksen, joka ohjaa tarkkailijan ilmettä kohti introspektiivista mietiskelukohtaa.
On tärkeää harkita historiallista tilannetta, jossa tämä maalaus luotiin. Paul Nash, joka tunnetaan sotamaalarina työstään, löysi luonnosta suojan ja henkisen etsinnän keinon. "Southernin lampi" voidaan pitää rauhallisuutta koskevana meditaationa toisin kuin hänen todistamansa kaaos. Tästä maalauksesta, joka on kaukana yksinkertaisesti idyllisestä maisemasta, tulee portaali kohti taiteilijan sisäisiä tunteita ja heijastusta todellisuuden muuttuvasta luonteesta.
Paul Nashin työllä ja erityisesti "Souldernin lampi" on resonanssi, joka ylittää hänen aikansa ja jatkaa vuoropuhelua nykyaikaisten tunteiden kanssa. Sen kyky infusoida maisemaa luonnon mysteerin ja kunnioituksen aura yhdistettynä surrealistiseen rakenteelliseen lähestymistapaan, aseta tämä maalaus avainasetteluna maisemataiteen kehityksen ymmärtämiseksi 2000 -luvulla. Nash ei tarjoa meille kokonaisuudessaan yksinkertaista lampia, vaan ikkunaa ihmiskunnalle ja vuorovaikutuksemme luonnollisen maailman kanssa.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.