Kuvaus
Vuoden 1904 San Onofrion "San onofrion luostari, joka on erinomaisen italialaisen taiteilijan Umberto Boccionin työ, on merkittävä esimerkki hänen esteettisestä etsinnästään ja innovaatiostaan futuristisessa liikkeessä, joka auttoi määrittelemään yhdessä muiden nykyaikaisten kanssa. Tämä työ, vaikka joskus se liittyy värin käyttöön ja post -impressionismin muotoon, paljastaa ainutlaatuisen lähestymistavan, joka kutsuu sinut harkitsemaan sekä symbolismin että italialaisen uudestisyntymisen vaikutuksia.
Tarkkaillessaan tätä maalausta katsoja on luostarilla, joka kastelee lämpimän valon, joka näyttää suodattavan arkkitehtonisia rakenteita tukevien kaareiden läpi. Boccioni käyttää pääosin kauhistuttavaa värivalikoimaa, jossa yhdistetään harmaa, ocher ja hienovarainen vihreä valikoima, joka luo ilmakehän, joka herättää pyhien tilojen ajattomuuden. Varjot ja valot, taitavasti hahmoteltu, lisäävät syvyyttä ja ulottuvuutta ympäristöön, jolloin luostari ei ole vain fyysinen skenaario, vaan myös tila, joka näyttää vuoropuhelun laajemmalla ajalla ja muistuttaa arkkitehtuurin glorial -menneisyyttä.
Koostumuksen suhteen maalaus on järjestetty siten, että arkkitehtoniset linjat ohjaavat katsojaa työn läpi. Kaarien ja sarakkeiden käyttö, joka on määritetty tietyllä kulmalla, välittää liikkeen tunteen, futuristisen tyylin ominaispiirteen, jonka Boccioni täysin omaksuu heidän myöhemmässä työssään. Vaikka työ herättää rauhallisen ja mietiskelevän tilan, maalauksen rakenne merkitsee dynaamisuutta, joka on jatkuvassa jännitteessä.
Yksi merkittävimmistä näkökohdista on tapa, jolla Boccioni käsittelee avaruuden esitystä; Hänen näkemyksensä poistuu pelkästä kuvakuvasta tullakseen ympäristön emotionaaliseksi tulkinnaksi. Tämä teos paljastaa taiteilijan kyvyn muuttaa konkreettista, kuten arkkitehtuuria, visuaaliseksi kokemukseksi, joka ylittää fyysisen todellisuuden. Lukiossa ei ole ihmishahmoja, jotka vahvistavat tämän tyyppisiin tiloihin ominaisen yksinäisyyden ja mietiskelyn tunnetta, jolloin katsojasta voi tulla tämän kohtauksen ainoa asukas.
Boccioni, joka oli osa taiteellista 1900 -luvun alun avant -gardea, loi perustan uudelle visuaaliselle kielelle, joka rikkoutui perinteisen kanssa. Hänen tutkimuksensa valoa, väriä ja muotoa tässä luostarissa ovat osoitus heidän futuristisista ihanteistaan, jotka lopulta kiteytyvät radikaalimpiin ja abstraktissa teoksissa. Vaikka "San onofrion luostari" voi tuntua suhteellisen rauhalliselta teokselta verrattuna sen seuraavien teosten räjähtävään energiaan, on välttämätöntä tunnistaa se yhteytenä sen taiteen kehityksessä, joka huipentuu etsinnässä edustamaan nykyaikaisuutta kaikki sen monimutkaisuus.
Yhteenvetona voidaan todeta, että "San Onofrion luostaris" ei ole vain todistus Umberto Boccionin kykynä maalarina, vaan myös heijastus tilan, valon ja tunteiden välisestä suhteesta, jota tämä voi herättää. Teos huolellisesti rakennetuilla elementeillä aiheuttaa katsojaan introspektiivisen vuoropuhelun käärimällä tarkkailijan hienovaraiseen ja arvoitukselliseen ilmapiiriinsä tarjoamalla samalla taiteellisen kielen tulevaisuutta jatkuvassa muutoksessa. Tämä maalaus, vaikka se on vähemmän tunnettu, ansaitsee harkita sen rikkaan ja syvän aineellisuuden tarjoaman huomion.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.