Kuvaus
Claude Monetin "Salmones" -teos, joka on luotu vuonna 1869, on selkeä esimerkki siirtymävaiheesta, jonka taiteilija asui kohti impressionismin täydellistä tutkimusta. Vaikka tätä maalausta voitaisiin kuvata pinnallisesti pöydässä olevan kalaryhmän edustajana, Monetin kiinnostus ylittää paljon vain edustavan; Kaappaa ilmapiiri, vaistomainen hetki, jolloin valo, väri ja muoto yhdistetään tavalla, joka heijastaa niiden taiteellisten huolenaiheidensa kehitystä.
Monet, joka tunnetaan painottamisestaan valoon ja väriin, esittelee tässä työssä huolellisesti järjestetyn koostumuksen. Salmontes -järjestely, joka on sijoitettu niiden elinvoimaisilla väreillä, mikä näyttää olevan puupöytä, luo voimakkaan kontrastin synkkään taustaan, mikä parantaa edelleen niiden asteikkojen kirkkautta. Värin käyttö on tässä työssä olennaista: salmontin punaiset, vaaleanpunaiset ja oranssit sävyt ovat vastakohtana ruoan ja ympäristön tummimpiin vivahteisiin, ja heijastavat visuaalisen vaikutuksen, joka herättää välittömästi katsojan huomion. Tämä värivalinta osoittaa synnynnäistä hallintaa pigmenttien manipuloinnissa, joka resonoi impressionismin lähestymistavan kanssa valon sieppaamisessa.
Koostumuskulmasta työ on järjestetty taulukon kehyksen horisontaalisuuden ympärille, jossa salmonit näyttävät melkein hyppäävän pinnalta, kutsuen katsojaa pohtimaan edustajien identiteetin lisäksi myös niitä ympäröivää aistiympäristöä . Monet osoitti usein kiinnostusta luontoon ja vesimaailmaan, ja tämä maalaus, vaikka se on keskittynyt kalan sieppaukseen, on kutsu pohtimaan meren elämää ja sen yhteyttä tuolloin kulinaariseen kulttuuriin. Löysien ja eleellisten harjakokojensa, sekä Salmontesin tuoreuden että visuaalisen kokemuksen välittömyyden, uskon muuttamisen nykyaikaisuuteen.
Vaikka ihmisen läsnäolo ei ole selkeä tässä teoksessa, on olemassa alateksti, joka viittaa taiteilijaan ja hänen aikaansa. Näiden kalojen sieppaaminen, ranskalaisen keittiön kuvake, viittaa vuoropuheluun luonnon ja ihmisen kokemuksen välillä. Siksi Monet ei vain maalaa esineitä hetkeksi, vaan myös elinkaari, joka merkitsee ihmisen ja sen ympäristön vuorovaikutusta.
Sen lisäksi, että "Salmontes" heijastaa Monetin individualismia taiteilijana ja hänen aistitutkimuksen tutkimusta, se on lisätty naturalistisen sukupuolimaalauksen kehityksen yhteydessä kohti introspektiivisempää ja impressionistista estetiikkaa. Vaikka hänen nykyaikainen Édouard Manet tutki myös markkinakysymyksiä ja kuollutta luonnetta, Monet siirtyy hienovaraisempaan suuntaan keskittymällä katseensa kalaan suodattaviin valoon, mikä viittaa todellisuuden olemukseen. Teos edustaa aikaa kokea luontoa hetken näkökulmasta; Kala, tuore ja elinvoimainen esityksessään, on symboli elämän lyhytaikaisesta kauneudesta.
"Salmentes" on kuin keskeinen virstanpylväs Monet Corpusissa, käännekohta, joka lupaa syvemmän valon ja muodon tutkimuksen. Jokaisessa harjan puhaltaessa katsoja viedään matkalle, joka resonoi itse elämänsä kanssa ja jatkuvaa hetken sieppauksen etsimistä, ominaispiirteistä, josta tulee erottuva impressionismin sinetti ja yleensä työstä teoksen työstä mestari raha. Tämä maalaus, vaikka sen tunnetuimmat maisemat ja teokset usein varjostavat, on edelleen todistus Monetin kehityksestä ja sen halukkuudesta omaksua visuaalisen kokemuksen välittömyys.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.