Kuvaus
Theo Van Disburgin teos "sopimus IV" (1924) on neoplastisen liikkeen virstanpylväs, joka etsii maailman esitystä abstraktien geometristen muotojen ja visuaalisen kielen kautta, joka haastaa edustavan taiteen yleissopimukset. Van Dowburg, yksi tämän virran pääviittauksista, käyttää tasapainoista palettia ja monimutkaista viivojen ja värien kehystä, jotka aiheuttavat katsojaa dynaamisen havainnon.
Ensimmäisestä silmäyksestä koostumus paljastaa sarjan suorakulmioita ja neliöitä, jotka, jotka on järjestetty hallitsemisen kanssa, saavuttavat visuaalisen jännityksen. Teokselle on ominaista sen epäsymmetrinen rakenne, jossa diagonaalisten ja pystysuorien viivojen käyttö näyttää tuottavan liikkumisen ja juoksevuuden tunteen, mikä antaa vaikutelman, että koostumus kehittyy jatkuvasti. Tämä lähestymistapa on radikaalisti etääntynyt staattisesta harmoniasta, joka on läsnä aikaisempien aikojen taiteessa, syrjäyttäen esityksen akselin puhtaasti abstraktiin ja ilmaisevaan kenttään.
Värivalikoiman suhteen Van Doesburg valitsee ensisijaisten värien, kuten punaisen, keltaisen ja sinisen, käytön, joka on kietoutunut neutraaliin ja muihin sävyihin, jotka tarjoavat kappaleen muunnelmia. Tämä valinta ei ole vain De Stijlin postulaattien mukainen, jonka liike oli yksi sen perustajista, vaan myös korostaa esteettisen universaalisuuden etsimistä, joka rikkoo kulttuurisia ja ajallisia erityispiirteitä. Esimerkiksi intensiivinen sininen tarjoaa vahvan kontrastin vilkkaiden punaisten kanssa, luomalla visuaalisen hierarkian, joka ohjaa katsojan katseen kappaletta pitkin.
Toisin kuin hänen aikaisemmat teoksensa, "sopimus IV" ei sisällä ihmishahmoja tai merkkejä, mikä heijastaa selkeää kehitystä kohti puhdasta muodon ja värin ilmaisua. Tämä figuratiivisten elementtien puuttuminen mahdollistaa huomion keskittämisen suunnitelmien ja värien välisessä vuorovaikutuksessa muuttamalla visuaalisen kokemuksen heijastukseksi avaruuteen ja rakenteeseen. Teos voidaan tulkita hiljaisena vuoropuheluna sen komponenttien keskuudessa, joka, vaikka se on erillinen, esiintyy samassa henkisessä lentokoneessa, puhuen ajan sosiaalisesta ja taiteellisesta tilanteesta ja avant -garde -liikkeen ympäröivistä ideoista.
Lisäksi on mielenkiintoista huomata, että Van Dowburg, esteettisessä haussaan, ei rajoittunut vain maalaukseen, vaan myös tutki erilaisia tieteenaloja, mukaan lukien arkkitehtuuri, graafinen suunnittelu ja sisustussuunnittelu, mikä antoi sen integroida neoplastiset periaatteet moniin erilaisiin kontekstit. "Sopimusta IV" tulee siten näyte sen kuvallisesta mestaruudesta, mutta myös todistus sen kokonaisvaltaisesta visiosta taiteesta moniulotteisena ilmiönä.
Kahdennenkymmenennen vuosisadan alun taiteen yhteydessä "Counter -Consponition IV" pystytään teokseen, joka ei vain edusta avainhetkiä Van Disburgin uralla, vaan myös todistuksena avant -garden kehityksestä. Teos kutsuu maailman jatkuvaa muutosta, jossa värin muodon ja joustavuuden jäykkyys löytyy iankaikkisesta tanssista. Tässä mielessä teos ylittää ajallisen kontekstinsa, joka resonoi syvästi modernin taiteen historiaa ja jatkaa sen vaikutusta taiteilijoiden sukupolviin, jotka etsivät puhtautta abstraktiossa. "Supistumisen IV" visuaalinen voima on elinvoimainen muistutus taiteen voimasta pohtia ja haastaa ympäröivän maailman käsitykset.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.