Kuvaus
János Vasaryry, yksi unkarilaisen taiteen tärkeimmistä eksponentteista vaihdossa yhdeksästoista 1900 -luvulle, tarjoaa meille "Riminissä" värikkäiden ja elinvoimaisen näkemyksen Italian rannikkokaupungista, joka antaa teoksen nimen. Teos, joka sen kiistattoman esteettisen vetovoiman lisäksi paljastaa tekniikan ja tyylisen kypsyyden monimutkaisuuden, jonka taiteilija saavutti koko uransa ajan.
Tässä maalauksessa Vascary hallitsee Välimeren ilmakehää ilmiömäisen värin ja valon käytöllä. Kohtaus kehittyy todennäköisesti yhdessä kaupungin hienoista puutarhoista tai merenkulkuista, jotka tunnetaan rannoista ja rikkaasta historiastaan. Huolellisesti järjestettyjen kasvielementtien läsnäolo yhdessä taustalla olevan arkkitehtuurin kanssa luo harmonisen tasapainon luonnollisen ja rakennetun välillä.
Yksi "Rimminin" merkittävimmistä näkökohdista on hänen kromaattinen paletti. Vascary käyttää kirkkaita ja kirkkaita värejä, määrittäen kontrastipelin, joka erottuu sekä sen rohkeudesta että hienostuneisuudesta. Ruusujen, sinisen ja vihreän käyttö ei myötävaikuttaa vain lämpimän ja iloisen ilmapiirin luomiseen myös koostumuksen syvyyden ja dynaamisuuden tunteeseen. Vivahteita ja sävysiirtymiä hallitaan poikkeuksellisella herkulla, mikä osoittaa maalarin kyvyn kaapata Italian maiseman kromaattinen olemus.
Vasaryryn aivohalvaus ja siveltimet ansaitsevat myös erityisen maininnan. Tapa, jolla taiteilija soveltaa kankaalle maalausta, löysällä, mutta tarkalla kosketuksella, antaa teokselle melkein tuntuvan tärinän, ikään kuin katsoja voisi tuntea merituulen ja auringon kuumuuden, jotka näyttävät tunkeutuvan jokaiseen nurkkaan koostumus. Tämä tekniikka, joka oli kaukana pelkästä taitonäyttelystä, onnistuu upottamaan tarkkailijan täydelliseen aistikokemukseen.
"Rimini" -tapahtumassa ihmiskunta ei ole poissa. Vaikka ensi silmäyksellä ei ole havaittavissa olevia hahmoja, työ ehdottaa ihmisen toimintaa arkkitehtonisten yksityiskohtien ja avaruusasennusmoodien avulla. Explisiittisten ihmishahmojen puute voitaisiin tulkita taiteilijan kutsuna katsojalle, joka aloittaa hänen oman mielikuvituksellisen matkansa Välimeren tämän nurkan läpi, mikä ehkä ehdottaa rauhallista ennen turistipaikkojen tyypillistä vilskettä.
János Vasaryry, johon vaikuttavat impressionismi ja postimpressionismi, onnistuivat luomaan henkilökohtaisen synteesin, joka heijastuu tässä työssä. Sen kyky yhdistää todellisuuden elementit subjektiiviseen visioon asettaa sen sillan perinteiden ja nykyaikaisten välillä. "Rimmini" -maalaus on viime kädessä todistus sen hienostuneesta taiteesta, joka kykenee kommunikoimaan maailman lyhytaikaisen kauneuden syvän ja runollisen linssin kautta.
Tämä vasaryteos on vain näyte sen laajasta taiteellisesta tuotannosta, joka sisältää jokapäiväisistä elämän kohtauksista kaupunkien ja maaseudun maisemiin. Jokainen pala heijastaa aikansa, mutta myös epämuodostuneen ilmeen, joka jatkaa vuoropuhelua kanssamme tänään, muistuttaen meitä taiteen merkityksellisyydestä ja monenniteetistä ympäristömme ymmärtämisessä ja arvostuksessa.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsintehty öljymaalaukset, ammatillisten taiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.