Kuvaus
"Spring Garden" vuonna 1886 Claude Monet tarjoaa meille elinvoimaisen ja herkän luonnon esityksen täydessä uudestisyntymisessä. Tämä teollisuus, joka on osa impressionistista liikettä, paljastaa taiteilijan hallinnan valon ja värin sieppauksessa, elementeissä, jotka ovat heidän työssään perusteellisia. Monet, koko uransa ajan, omistautui kevyiden variaatioiden ja kausiluontumien opiskeluun, ja tämä maalaus on selkeä esimerkki hausta.
Työn koostumus on sekä yksinkertainen että monimutkainen. Monet esittelee meille kukoistavan puutarhan, jossa kukkapuut ovat päähenkilöitä. Perspektiivi on rakennettu siten, että katsoja tuntee olevansa uppoutunut tänä kevään skenaariossa. Puuarut nousevat taivaaseen, kun oksat ulottuvat orgaanisesti, mikä luo syvyyden ja kolmen ulottuvuuden. Etäisyydellä voit nähdä pehmeät kukkulat, jotka lisäävät vuoren vastakohtana maaseutuympäristöön, mikä hyötyy avoimuuden ja vapauden tunteesta paikalla.
Värin käyttö on erityisen merkittävä tässä työssä. Monet käyttää palettia, joka heijastaa kevään tuoreita ja valoisoja sävyjä yhdistäen pehmeän vaaleanpunaisen, valkoisen ja vihreän. Kukkien valkoiset ovat ristiriidassa lehtien voimakkaan vihreän kanssa, mikä luo melkein eteerisen vaikutuksen, joka herättää tämän aseman luonteen haurauden ja kauneuden tunne. Impressionismin ominaisten löysien ja nestemäisten siveltimien tekniikka antaa Lightin näyttämään tanssivan pinnoilla tarjoamalla melkein elinvoimaisen laadun työn. Näiden löysien siveltimien kautta Monet onnistuu vangitsemaan ilman liikkumisen puutarhassa herättäen uudistuksen ja ilon ilmapiirin.
Maalauksessa ei ole näkyviä ihmishahmoja, jotka häiritsevät luonnon olemusta, mikä antaa katsojan keskittyä täysin puutarhan kauneuteen. Tämä ihmisen tyhjyys viittaa eräänlaiseen mietiskelyyn ja kehottaa tarkkailijaa eksymään maiseman rauhallisuuteen. Impressionistisen aikakauden yhteydessä tämä Monet -valinta on yhdenmukainen liikefilosofian kanssa, joka pyrki tutkimaan lyhytaikaisia ja välittömiä, monimutkaisten kertomusten tai alaisten hahmojen yläpuolella.
Mielenkiintoista on, että "puutarha keväällä" on nykyaikainen muille Monet -teoksille, jotka heijastavat myös heidän kiinnostustaan puutarhoihin ja runsauteen. Monet omistautui suuren osan ajastaan puutarhojen maalaamiseen Givernyssa, missä hän viljeli kukkia ja kasveja, joista myöhemmin tuli hänen taiteensa päähenkilöitä. Yhteys, jonka taiteilija tunsi luonnon kanssa, on tässä kappaleessa tuntuvaa, ja sitä voidaan pitää alkusoittona teoksille, jotka myöhemmin luonnehtivat sitä, kuten sen kuuluisia vesililjoja.
Tämän maalauksen kautta Monet ei vain vangitse ajankohtana, vaan kutsuu myös meitä pohtimaan ihmisen suhdetta sen tarjoamaan lyhytaikaiseen luonteeseen. "Puutarha keväällä" on elämän ja valon juhla ja todistus taiteen muuttuvasta voimasta, joka voi herättää sensaatioita värin ja muodon kautta, koska se on käytännössä klassikko, joka jatkaa voimakkaasti impressionistista perintöä.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.