Kuvaus
Vuonna 1946 perustettu Henri Matissen maalaus "Polynesia" on teos, joka heijastaa tekijän kykyä vangita ja luoda luonnon olemusta symbolisen visuaalisen kielen kautta. Tämä pala paistaa tyylillä, jota Matisse on täydennetty koko uransa ajan, jolle on ominaista värien lihavoitu käyttö ja muotojen yksinkertaistaminen.
Ensimmäinen "Polynesia, Mer" -havainto paljastaa kuvioiden ja siluettien mosaiikin, joka herättää yksiselittömän meren elämän rikkauden. Yhtenäinen sininen tausta, rauhallisesti laaja kangas, toimii merinä, jossa kevyet ja kelluvat muodot näyttävät liukuvan kunkin katsojan ulkonäön kanssa. Tämä sininen sävy ei myöskään ole mielivaltainen; Matisse, joka on tietoinen värin emotionaalisesta voimasta, valitsi syvän sinisen, joka välittää sekä rauhallisuuden että valtameren äärellisyyden.
Kankaa pitkin jakautuneet mustavalkoiset muodot herättävät merielementtejä, kuten kaloja, leviä ja korallia, mutta etsimättä kirjaimellista esitystä. Ne ovat orgaanisia ja synteettisiä hahmoja samanaikaisesti, jotain, joka ei puhu vain Matissen visuaalisesta taloudesta, vaan myös kyvystään syntetisoida aistien kokemuksia abstraktissa ikonografiassa.
On huomattavaa, kuinka Matisse hallitsee tasapainoa ja koostumusta. Mustat ja mustat hahmot on järjestetty siten, että ne tuottavat visuaalisen rytmin, meren koreografian, joka kuiskaa sekä meren jatkuvan liikkeen että trooppisen auringonlaskun rauha. Yksittäistä keskipistettä ei ole, mutta ulkonäkö suoritetaan varovasti yhdeltä toiseen synergistisellä reitillä kankaan läpi, joka emuloi valtameren luonnollista virtausta.
Lisäksi on kiehtovaa nähdä, kuinka Matisse onnistuu tekemään näkymättömäksi näkyväksi: veden tunteen, meren läpi valon pehmeys ja syvä hiljaisuus, jonka havaitaan vain olevan todella upotettu luontoon. Muodojen kautta, jotka on pelkistetty sen vähimmäisasetukseen ja värien kontrastiin, Matisse kuljettaa meidät ei -konkreettiseen, mutta erittäin elävään emotionaaliseen esitykseen.
Matissen etenemissuunnitelmassa "Polynesia, Mer" on osa myöhäistä vaihetta, jossa taiteilija turvautui yhä enemmän decoupage -tekniikkaan. Hänen heikentynyt terveytensä sai hänet kokeilemaan guache -maalattuja paperileikkauksia, jotka hänellä oli myöhemmin ja suunniteltu kankaalle. Tämä tekniikka antoi hänelle mahdollisuuden tutkia uusia ja värimitat yksinkertaisuudella ja samalla yllättävä syvyys.
Erityinen valinta kuvata merielämää ja abstrakteja muotoja viittaa myös hänen oleskeluunsa Tahitíssa vuonna 1930, mikä jätti hänen työhönsä syvän jäljen. Kokemukset, jotka asuivat trooppisella alueella, vaikuttivat heidän palettiinsa ja sen lähestymistapaan luontoon, johtaen sen maalattujen maisemien intiimimpiin ja empiirisempiin arvosteluihin.
Yhteenvetona voidaan todeta, että "Polynesia, Mer" on enemmän kuin yksinkertainen visuaalinen esitys; Se on Matisse huolellisesti organisoiman elementtien sinfonia meren olemuksen ja Polynesiansaarten vaurauden muuttamiseksi muodoissa ja väreissä. Se on teos, joka kutsuu hiljaista mietiskelyä, a: n esteettiseen nautintoon mestari että viimeisissä vaiheissaan se saavutti syvyyden ladattujen yksinkertaisuuden. Matisse muistuttaa tavanomaisella nerollaan meitä siitä, että taide voi olla rauhallinen suoja ja ovi maailmoille, jotka ylittävät pelkän konkreettisen todellisuuden.