Kuvaus
Gustave Cailbotten vuonna 1881 luoma maalaus "Piano -oppitunti" on teos, joka kapseloi impressionistisen tyylin ydin yksityiskohtaisesti, joka erottaa sen liikkeen yhteydessä. Siinä Cailbotte kutsuu meitä tutkimaan intiimiä ja jokapäiväistä hetkeä, jota merkitsee ainutlaatuinen herkkyys valoa ja koostumusta. Kohtaus edustaa nuorta naista, joka istuu pianoon, opettajan kanssa, joka näyttää olevan ohjeet, mikä infusoi kertomuksen teokselle, joka ylittää pelkän esityksen.
Yksi teoksen näkyvimmistä näkökohdista on sen koostumus. Cailbotte käyttää mestarillisesti perspektiiviä ohjaamalla katsojan katseen etualalla olevan nuoren naisen hahmoa kohti keskittynyttä ja keskittymisen ilmaisua. Musta piano, joka on työssä näkyvä paikka, ei vain toimi musiikillisena esineenä, vaan myös koulutuksen ja kulttuurin symbolina, jota odotetaan tuolloin porvarillisella kentällä. Huonekalujen ja pianon vaakasuorien ja pystysuorien linjojen kautta taiteilija luo järjestystunteen, joka on ristiriidassa kohtauksen tapahtuvan toiminnan dynamiikan kanssa.
Värin käyttö "pianon oppituntiin" on yhtä merkittävä. Cailbotte käyttää enimmäkseen pehmeää palettia, jossa on sinisen ja harmaan maapallon sävyjä ja vivahteita, jotka vahvistavat luokkahuoneen hiljaista ja rauhallista ilmakehää. Valo tulee maalauksen vasemmalla puolella olevan ikkunan läpi, mikä valaisee hahmoja ja esineitä, jolloin luomalla syvyyden ja lämmön tarjoaa melkein kolmen dimensioisen vaikutuksen. Tämä valojen ja varjojen peli on ominaista Cailbotten tyylille, joka kokeili ympäristön esitystä tavalla, joka parantaa sen realismiaan.
Näytelmän hahmot ansaitsevat myös syvemmän analyysin. Nuori pianisti, joka on pukeutunut yksinkertaiseen, mutta tyylikkääseen mekkoon, näyttää olevan täysin imeytynyt oppituntiin, ja hänen asemansa paljastaa sekä hänen omistautumisensa että innostumisensa musiikkiin. Ohjaaja heijastaa rauhallisen ilmaisunsa ja suoran asemansa heijastavaa auktoriteettia ja sitoutumista, jota odotetaan a mestari. Tämä suhde mestari-Alumna, joka on kaapattu tällä hetkellä, voidaan tulkita edustustona koulutuksesta ja kulttuurista Pariisin yhdeksännentoista vuosisadan lopulla.
Cailbotte, vaikkakin muiden impressionistien, kuten Monet ja Renoir, usein varjostanut, oli itsessään innovatiivinen. Hänen lähestymistapansa impressionismiin koski vähemmän luonteeltaan lyhytaikaisen valon sieppaamista ja enemmän kaupunkielämää ja sen vuorovaikutusta. "Piano -oppitunnin" kaltaiset teokset osoittavat heidän kykynsä keskittyä arkielämään ja ihmissuhteisiin, lähestymistavan muutokseen, joka rikastuttaa impressionistisen taiteen kokoelmaa.
Paradoksaalisesti draaman puute on paradoksaalisesti, mikä tekee siitä niin houkuttelevan. Cailbotte saavuttaa tyylikkäällä yksinkertaisuudella vangitakseen lyhytaikaisen oppimisen ja omistautumisen hetken, muistuttaen meitä siitä, että usein merkittävimmät hetket löytyvät jokapäiväisessä elämässä. "Piano -oppitunti" on siis meditaatio opetuksen taiteesta ja musiikin kauneudesta, joka on kehitetty avaruuteen, joka ehdottaa hiljaista ja kulttuurisesti rikastettua kotia. Tämän työn kautta Cailbotte ei vain dokumentoi hetkessä, vaan myös luo perinnön, joka resonoi edelleen nykytaiteessa, muistuttaen meitä läheisyyden tärkeydestä ihmiskokemuksessa.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.